11 filmas, kuras mēs nevaram gaidīt redzēt 2016. gada Losandželosas filmu festivālā

Šā gada Losandželosas filmu festivāls ir tikai dažu stundu ilgs sākums, un ikgadējais notikums var lepoties ar zvaigžņu piedāvājumu kolekciju, kas patiešām aptver visumu (nē, viņi tiešām rāda “Neatkarības dienu”), ieskaitot vairākus festivāla hitus un svaigi pirmizrādes, kas noteikti patiks Holivudas lielāko filmu mīļotāju zinošai gaumei. Mēs esam atlasījuši 11 nosaukumus, kurus mēs ar lielāko sajūsmu vēlamies redzēt (vai dažos gadījumos arī citus cilvēkus redzēt, lai mēs beidzot varētu par tiem vairāk runāt), tostarp filmas, kuras veidojuši pirmoreiz veidoti filmu veidotāji, atgrieztās izlases un dažas no indie filmu kopienas visvairāk cienījamie vārdi. Paskaties.

'Nokrāso to melnu'

'Nokrāso to melnu'

Dzintara Tamblija režijas debija ir galvenā aizraušanās ar aktrises veterānas projektu, un to viņa gandrīz nevadīja. Tamblīna ieguva tiesības uz Džanetes Fičas romānu jau 2012. gadā ar nolūku producēt filmu un, iespējams, tajā zvaigzni, bet līdz 2014. gadam viņa bija uz klāja, lai rakstītu un vadītu smagi skatāmo un intīmo drāmu ar labu draugu Alia Shawkat kā viņas svins. Tamblīna debija ir pašpārliecināta un iespaidīgi liriska, un Šavata kārta, kā Josie, jaunam LA savvaļas bērnam, kuru izpostījusi pēkšņa un noslēpumaina sava puiša nāve, ir būtisks solis uz priekšu aktrisei, kura tik bieži izmanto savas karbonādes komēdijai izbraukumi. Tā kā Džaneta Makteinera ieņem galveno lomu kā puiša šķietamā bonkera māte, filma “Paint It Black” redz aktrises aizvien steidzīgākā veidā, un rezultāts ir filma, kas smagi skar (un atsit atpakaļ). - Keita Erblande



spike lee oscars 2019. gads

“Divreiz nedomā”

“Divreiz nedomā”

Filmu pasāža

Maika Birbiglija improvizētā komēdija jau ir uzrunājusi tādos festivālos kā SXSW un Tribeca, bet tagad tā virzās uz rietumiem, lai sniegtu savus unikālos šarmus ļoti laimīgajam jaunajam skatītāju lokam. Stand-up komiķa otrā kursa režisora ​​pūles koncentrējas uz cieši saistītu improvizētu spēlētāju grupu, kuri atrod savu dzīvi - gan personīgo, gan profesionālo -, lai nonāktu milzīgos satricinājumos, kad kāds no viņiem saņem iespēju iejusties filmas (plāni aizsegtā) versijā “Saturday Night Live”. Tā kā pārējā grupa cīnās, lai apprecētu savu laimi par savu draugu ar savu nikno greizsirdību un dzeloņaino vilšanos, tiek atklātas smagas patiesības, kas apdraud viņu dzīves audus. Ak, un tas ir tiešām, ļoti smieklīgi. - KE

“Tracktown”

“Tracktown”

Olimpiskais skrējējs Alexi Pappas pārvērš savas prasmes uz atšķirīgu trases malu ar “Tracktown”, kas ir pavisam jauna drāma, kuru viņa vadīja, kopīgi uzrakstīja, kopražojumu veidoja un tajā spēlēja - uzmini, ko! - seko pasaules klases koledžas skrējēja pārbaudījumiem un mokām. Būdams zvaigžņu sportists Plumb Marigold, Paps liek ļoti relalatīvu spiningu šķietami salārajā skriešanas pasaulē, jo filma ir vērsta uz Plumb atklāšanu, ka viņas prasmes trasē tiešām varētu nebūt vienīgais, kas viņai padodas. Daļēji novecojošs stāsts un daļēji sporta drāma “Tracktown” sola sniegt svaigu un jaunu skatījumu uz bieži pārklāto žanru. - KE

“Namour”

“Namour”

Apsolot, ka tā būs viena no festivāla vispilnīgāk realizētajām pirmizrādes iespējām, Heidijas Samanas “Namour” ir slidens, jūtīgs un ārkārtīgi gudrs LA stāsts par arābu-amerikāņu sulaini vārdā Stīvens (Karim Saleh), kurš sāk atšķetināt domu par viņa neskaidro nākotni. Losandželosa ir smaga vieta, kur justies kā jūs neviens, un Samana filma - kas nolaižas kaut kur miglainā vidējā attālumā starp “; Man Push Cart ”; un “; Braukt ”; - precīzi zina, kā vadīt imigrantu pieredzes vilšanos un ved viņus uz aizraujošām jaunām vietām. - Deivids Ehrihs

“Aiz vārtiem”

“Aiz vārtiem”

Obligāta skatīšanās schlocky un 80. gadu šausmu faniem, Džeksona Stjuarta debijas iezīme ir mīlīgs pavērsiens VHS krāšņuma dienās un tumšās brīnumu pasaules, kas gaidīja ikvienu nenojaušo bērnu, kurš uzlēca lentē, nezinot, kas uz tā atrodas. . “Aiz vārtiem” stāsta par diviem atsvešinātiem brāļiem, kuri apvienojas pazudušā tēva video veikalā un sastopas ar noslēpumainu VCR galda spēli, kas varētu atbildēt uz viņu vecā vīra atrašanās vietu. Jautri un satraucoši viennozīmīgi, Stjuarta filma ir sprādziens no pagātnes, un tā visvairāk izmanto lielisku skatu, kurā iekļauti tādi bezgala skatāmi indie stalta raksti kā Barbara Crampton (“Mēs joprojām esam šeit”) un Brea Grant (“Helovīns II”). ”). - DE

“Nekur nav gaismas un nevienas zemes”

“Nekur nav gaismas un nevienas zemes”

sludinātāja 1. sezonas 7. epizode

Ir pagājuši pieci gadi kopš rakstnieka-režisora ​​Ambera Sīlija pēdējās filmas - mīlošās laulību komēdijas “Kā apkrāpt” - neveiklās komēdijas, kuras tagad viņa atgriezusies - Miranda Jūlija kā producente - par viņas trešo piepūli, vēl vienu intriģējošu. stāsts par jaunu sievieti laulības krustcelēs. Šeit tas ir Lexi (Gemma Brockis), kurš atkāpjas no savas nemierīgās personīgās dzīves Londonā, lai izsekotu savu atsvešināto tēvu Losandželosā. Procesa laikā viņa sastopas ar citām izolētām personāžām, kuras viņas tēvs ir atstājis savā ceļā. Ģimenes drāmas trofeju pārveidošana par sava veida detektīvstāstu “Nekur nav gaismas un nav zemes” ir potenciāls vēl vairāk nostiprināt Sealey reputāciju kā vienu no daudzsološākajām sieviešu vadītu stāstu režisorēm, kas šodien strādā ASV. - Ēriks Kohns

'11:55'

'11:55'

Pats šokējošākais, skatoties “Vidusjūras pusdienlaiku”, ir tas, ka cilvēki tos nedara biežāk. Tā ir ironiski neizteiksmīga pagaidu formula: kustiniet divus pretējos spēkus un skaitiet minūtes, līdz tie visu laiku sabrūk. Režisori: ilggadējie līdzstrādnieki Bens Sniedrs un Ārijs Isslers, “11:55 ″ liek klasisko rietumnieku mūsdienīgu šķipsnu, atjauninot reāllaika atriebības sāgu par mūsu neseno recesiju. Tā kā Freda Zinnemana filma stāstīja par atvaļinātu tiesnesi, kurai vajadzēja nokārtot veco rezultātu pirms viņš varēja pamest pilsētu medusmēnesī, šī jaunā riff sākas ar jūru, kas atgriežas savā vecajā stomping vietā un ir jārēķinās ar brāli. narkotiku tirgotājs, kuru viņš nogalināja pirms iestāšanās dienestā. Konfrontācija var būt neizbēgama, taču šis katls ir sarežģīts, izmantojot jaunus gudrus veidus. - DE

“Skaņu aktieri”

“Skaņu aktieri”

Ir loģiski, ka festivāla LA Muse sadaļā tiks demonstrēta filma, kas ir taisni uzstādīta Holivudas ēnā. Bet Lalo Molina dokumentālā filma ir pievērsta acīmredzamiem varoņiem nepieklājīgajā biznesā - skaņu recreaktoriem, kas apdzīvo lielas un mazas filmas ar niecīgiem ikdienas dzīves trokšņiem. Filmu nozarē padarītais, neatpaliktais darbs nav svešinieks festivālam (“; Kastings By ”; spēlēts šeit 2013. gadā), bet gan “; Skaņu aktieri ”; žonglē arī bažas par digitālo laikmetu. Izceļot to, kas varētu būt mirstoša māksla, tas parāda, ka “; filmas saglabāšana ”; varētu ne tikai atsaukties uz jautājumiem par celuloīdu. - Stīvs Grēns

“Noliegums”

“Noliegums”

Dažas no labākajām dokumentālajām filmām nonāk krasi atšķirīgās vietās, kad tās sāka, izmantojot sākotnējo tēmu par labu jaunam atklājumam. Dereka Hallquista filma, šķiet, seko līdzīgi, šķietami, sākot ar dziļu ieniršanu alternatīvo enerģijas avotu vēsturē dzimtenē Vermontā. Bet, tā kā Hallquist tuvāk aplūko savas ģimenes iesaistīšanos šajos centienos, intervijas uz kameras atklāj vairāk, nekā viņš gaidīja. Lielāka tēmas līdzsvarošana ar spēcīgu personisko saikni režisoram nekad nav viegls uzdevums, bet tas, kā šīs tēmas rezonē ārpus vides un sociālā viedokļa, padara to par vienu no savlaicīgākajiem ierakstiem izlasē. - SG

“Žēlsirdība”

“Žēlsirdība”

Kriss Spārlingam nav sveši radīt spriedzi slēgtās telpās pēc Raiena Reinoldsa scenārija uzrakstīšanas filmas “Apbedīts” scenārija uzrakstīšanas. (Joprojām nevar tikt galā ar šīm beigām!) Bet tagad rakstniecei / režisorei ir nedaudz vairāk vietas, kur strādāt. “; Žēlsirdība ”; notiek brāļu bērnības mājās, kas novilkti mājās, lai apmeklētu viņu mirstošo māti. Un, kā parasti notiek ģimenes atkalapvienošanās stāstos, kas izvietoti nošķirtās vietās, domā, pagriezieties tumšā pagriezienā ar dažiem negaidītiem apmeklētājiem. Galveno neseno iemīļoto TV šovu veterānu Džeimsa Volka (“; Mad Men ”;) un Caitlin Fitzgerald (“; Masters of Sex ”;) vadībā šķiet, ka skaņdarbi ir stabili papildināti ar festivāla Nightfall programmu. . - SG

“72 stundas: Bruklinas mīlas stāsts?”

“72 stundas: Bruklinas mīlas stāsts?”

nogalinoša joka animācija

Pēdējos 15 gadus Reel Works māca pusaudžiem no nepietiekami apdzīvotām kopienām Bruklinā, kā veidot dokumentālas filmas par viņu dzīvi. Pirms diviem gadiem viņiem radās traka ideja: vai viņi varētu kādu no viņu pusaudžu īsajiem dokumentiem pārvērst fantastikas spēlfilmā? Izmantojot kā savu lēkājošo punktu, Bilala Ndongo “72 stundas: mīlas stāsts?” - īss kritiskais skaņdarbs, kas aicina skatītājus uz Ndongo un viņa Braunsvilas apkalpes vēlā vakara shenanigans - Reel Works pulcēja studentu grupu, lai pilnveidotu dažādus scenārijus un izstrādātu treniņu. dialogs, kura pamatā ir īss. Pēc tam viņi uz klāja atveda rakstnieku / tiešo Raafi Rivero (“Viņu acis vēroja nevīžīgus lāčus”), lai improvizāciju pārvērstu scenārijā un virzītu mazbudžeta funkciju. Būs patiesi interesanti redzēt, vai Rivero spēj dot formu materiālam, kas radies šī unikālā procesa rezultātā, taču viens ir skaidrs: “72 stundas” nāk no jaunām krāsu balsīm, kuras mēs parasti neredzam. filmu festivālos. - Kriss O’Falts

Losandželosas filmu festivāls norisinās no 1. līdz 9. jūnijam.

Sekojiet līdzi jaunākajām filmas un TV ziņām! Pierakstieties mūsu festivālu biļetenā šeit.

Top Raksti

Kategorija

Pārskats

Iespējas

Jaunumi

Televīzija

Rīku Komplekts

Filma

Festivāli

Atsauksmes

Balvas

Kasē

Intervijas

Klikšķināmi

Saraksti

Video Spēles

Podcast

Zīmola Saturs

Balvas Sezonas Uzmanības Centrā

Filmu Kravas Automašīna

Ietekmētāji