25 labākās 21. gadsimta filmas franču valodā, sākot no “Amélie” līdz “Cache”

Kino bija viens no patiesi starptautiskajiem fenomeniem pagājušajā tūkstošgadē, bet Francija - vairāk nekā jebkura cita tauta - vienmēr ir bijusi viena no vidējā līmeņa vissvarīgākajām virzošajām gaismām. Sākot ar brāļu Lumiere pionieru laikiem, līdz revolucionārajam Jaunajam vilnim, kas paplašināja mūsu izpratni par filmas potenciālu, līdz valsts nesenajai teātra pieredzes aizstāvēšanai, Francija vienmēr ir virzījusi filmas uz priekšu, vienlaikus atgādinot mums, kas mums viņos patīk. pirmā vieta. Neviena valsts nedarīja neko vairāk, lai palīdzētu virzīt kino 20. gadsimtā, un neviena valsts nav darījusi vairāk, lai palīdzētu saglabāt tā integritāti un potenciālu 21. gadsimtā.



Sākot ar tveicīgajiem trilleriem un beidzot ar prātojošiem 3D eksperimentiem un vienu no sirsnīgākajiem godīgajiem mīlas stāstiem, kāds jebkad stāstīts, šīs ir 25 labākās 21. gadsimta franču filmas.

Piezīme: Lai kvalificētos mūsu sarakstam, filmai bija jābūt galvenokārt franču valodas un vismaz daļēji franču finansētai filmai. Ar vienu izņēmumu visas filmas šajā sarakstā ir arī komplekts arī Francijā.

25. “; La Sapienza ”; (2014)

'La Sapienza'

Priekšnoteikums “Sapience” ir rdquo; (“; La Sapienza ”;) varētu viegli nodrošināt lopbarību klišejiskas indie drāmas dēļ: svešzemju pāris dodas uz laukiem izmisīgā mēģinājumā paaugstināt savu nogurušo garu, saites ar satrauktu pusaudžu pāri un palīdzot viņiem tikt galā ar viņu problēmām, atrod atjaunotu cerības sajūtu. Pļāpāt. Bet franču-amerikāņu režisora ​​Eugéne Green (Portugāles mūķene) rokās, kura filmas sajaucas ar nepietiekamu stāstu stāstīšanu ar literārajām tēmām, “; The Sapience ”; ir nekas cits kā pazīstams. Tā vietā rakstnieks-režisors izstrādā darbu, kas gan atšķirībā no visa cita ir gan ar zinātnisku izpēti, gan ar poignitātes pakārtojumu. Nosaukums attiecas uz gudrības definīciju, kas aizsākās daudzos gadsimtos un tiek izmantota baroka stila 17. gadsimta romiešu arhitekta Frančesko Borromīni darbos, kura darbs filmā kļūst tikpat nozīmīgs kā intelektuāļi tās centrā. Zaļās pagātnes un tagadnes apvienošana rada spēcīgu intelektuālās un emocionālās pieredzes sajaukumu, kas arī ir atbruņojoša strupceļa komēdija. Krāšņs pie vainas, un tas ir retais smadzeņu stāstījuma gadījums, kuru šajā procesā izdodas apstiprināt ar dzīvību. —EK

24. “; Cilvēks vilcienā ”; (2002)

“Cilvēks vilcienā”

No 1989. līdz 2002. gadam Patrice Leconte bija viena no visvairāk elektriskajām un aizkustinošajām (un zemu novērtētajām) filmu veidotājām pasaulē. Iespējams, ka viņa karjeru noteicošā karstā svītra bija sasniegusi 1999. gada romantiski romantisko " Meitene uz tilta ”; bet galu galā vārījās ar vārdu “Cilvēks vilcienā”. Gudrs un pilnīgi brīnišķīgs stāsts par gadījuma sastapšanos starp pensionētu skolotāju (lielo Žanu Rošfortu) un novecojošu bankas laupītāju uz liela rezultāta robežas (franču ikona Džonijs Hālijajs), “; Cilvēks vilcienā ”; Nebūtu pierādījies, ka tā ir Lekontes fināla filma, taču šķiet, ka tā varēja būt - to valdīja tas pats apkaunojošais gars, kas ir definējis tik daudzus no kinoteātra lieliskajām atvadām. Draudzība, kas veidojas starp šiem diviem grizzled vīriešiem, ir salda, bet nekad sentimentāla, un brālīgā saikne, kuru viņi vieno vienā nedēļas nogalē, ir tikpat neaizmirstama kā jebkurš mīlas stāsts. - DE

John dakts 3 kopsavilkums

23. “; Dievu un cilvēku ”; (2010)

“Dievu un cilvēku”

Kopš tās agrīnās ainas, “; Gods and Men ”; apdzīvo savu klosterisko priekšmetu svēto dzīvi. Astoņi mūki, kas uzturas šķietami savdabīgajā Ziemeļāfrikas kalnu sabiedrībā, iziet savas ikdienas lūgšanas, un rituālistiskās himnas vienmuļi atbalsojas visu to svētītajās kamerās. Sniedzot medicīnisko palīdzību un garīgus padomus kaimiņiem musulmaņiem, viņi dzīvo netraucētā pasaulē, bet miers ir īslaicīgs. Mūki secina, ka viņu harmonisko eksistenci pēkšņi izjauc asinskāri islāma fundamentālisti, un tā filmas sākums ir mīkla. Brīvi balstās uz septiņu franču mūku noslēpumaino 1996. gada slepkavību Alžīrijā, Ksavjeru Beauvoisu un rsquo; nepietiekami novērtētā piektā īpašība ļauj atbrīvoties no šī plaši pārbaudītā gadījuma, taču tā vienkāršotā vide pastāv ārpus laika. Ignorējiet precīzu reliģisko kontekstu, un tas lieliski atbilst personiskās pārliecības atturīgam skatījumam uz noteiktu nāvi. Katru reizi, kad mūks apdomā savu likteni, Beauvois nozīmē dziļāku procesu, kas notiek zem virsmas. Turot viņu iespējamo likteni ārpus kameras, viņš pauž spēcīgu domu, ka viss traģēdijas apjoms nav zināms, un tas saglabā filmu šai dienai atbilstošu. —EK

22. “; Peldbaseins ”; (2003)

'Peldbaseins'

Fransuā Ozona tveicīgais noirs ir bagāts ar atmosfēru un neviennozīmīgumu. Stāsts par britu rakstnieci Sāru Mortonu (Charlotte Rampling), kura dodas uz laukiem, lai pārvarētu savas rakstnieces bloku, “; Swimming Pool ”; šķiet diezgan vienkārši… sākumā. Tad Sāra nonāk pie sava izdevēja palātu mājām un saņem rāpojošu pārsteigumu: Viņa iespējamā meita (Ludivine Sagnier) parāda un sāk sēriju seksuālas ekskursijas pa īpašumu, piespiežot rakstnieku iesaistīties voyeuristic scenārijā, kuru viņa nekad nav gaidījusi. Ar laiku viņa gan bija iedziļinājusies Džūlijas seksuālajos piedzīvojumos un aizrauj viņus apņemošo noslēpumu tik ļoti, ka vecāka gadagājuma sieviete apsver iespēju izmantot pieredzi, lai virzītu radošo dzirksteli, kuru viņa ir meklējusi. Jutekliskais sižets turpina sabiezēt, veidojot vardarbīgu trešo aktu, kas vēl vairāk sarežģī Sāras tiekšanos pēc galvenā katla. Kā skatītāji mēs varam piedzīvot viņas satricinājuma risinājumu, un filmu var interpretēt šajos virzienos. Vai viss, ko mēs šeit redzam, ir reāls - vai vienkārši Sāras vēlmes pagarināt lieliski saistošu trilleri pagarinājums? Šis jautājums paliek neatbildēts, bet nav šaubu, ka Ozons nodrošina tieši to. —EK

21. “; li ’; 50 Quinquin ”; (2014)

“Lil” Quinquin ”

Bruno Dūmonts ir viens no visdrosmīgākajiem, provokatīvākajiem filmu veidotājiem, kas šodien strādā Francijā, taču nekas, ko viņš ir paveicis, viņa darba jomu ir pārtraucis vairāk nekā šī trīs plus stundu ilgā miniserija, kuras pirmizrāde bija filmas pilnmetrāžas iestudējums Kannās un tika demonstrēta šādā veidā ASV, un tas tiešām ir pilnīgs tīras redzes darbs: komēdisks stāsts par policijas izmeklētāju apmulsināšanu mazā pilsētā un dažādiem lauku varoņiem, ar kuriem viņi sastopas pa ceļam. Mazāk " Twin Peaks ”; nekā inspektoram Klozeau, noslēpums filmas centrā ir svarīgāks par to, kā satracinātais policijas kapteinis (Bernards Pruvoss) pastāvīgi mēģina apstrādāt atšķirīgos pavedienus, kas viņam ienāk. Tas sākas ar sievietes slepkavību, kas ielikta govs iekšpusē, un no turienes kļūst tikai savādi, bet Dumont eleganta, pacietīga pieeja stāstījumam rada sarežģītu pasauli, kas piepildīta ar izmisumu un bezmērķīgu sacelšanos. Nominālajam Quiquin, fermā audzinātajam pusaudzim, kam nav nekas cits kā likuma ievērošana, nav nekāda sakara ar slepkavību, izņemot to, ka viņš par to galvenokārt ir ambivalents, tāpat kā viss pārējais viņa drūmajā apkārtnē. Kapteinis kļūst par vienīgo figūru, kurai, šķiet, patiesi rūp taisnīgums, un, lai arī viņš var būt nekompetents, viņš ir labākais, ko viņi ir ieguvuši. Visās Dumont filmas ir saistītas ar kļūdainiem varoņiem, kuri cenšas maksimāli izmantot savus drūmos iestatījumus; “; Li ’; L Quinquin ”; paaugstina šo motīvu episkā plaknē ar meistarīgiem rezultātiem. —EK



Top Raksti

Kategorija

Pārskats

Iespējas

Jaunumi

Televīzija

Rīku Komplekts

Filma

Festivāli

Atsauksmes

Balvas

Kasē

Intervijas

Klikšķināmi

Saraksti

Video Spēles

Podcast

Zīmola Saturs

Balvas Sezonas Uzmanības Centrā

Filmu Kravas Automašīna

Ietekmētāji