8 labākās 2019. gada vasaras filmas - IndieWire kritiķu aptauja

“Reiz Holivudā”

Sony

Katru nedēļu IndieWire uzdod jautājumu izvēlētai filmu kritiķu grupai un pirmdien publicē atbildes. Sākot ar “rudens” festivālu sākšanos šonedēļ un apbalvošanas sezonu, kas atrodas tepat aiz stūra, šīs nedēļas aptaujā ir apkopota vasara, kāda tā bija.



Mēs lūdzām kritiķus nosaukt savu iecienīto jauno vasaras sezonas sezonas izlaidumu. Šie ir astoņi nosaukumi, kas bija to saraksta augšgalā:

“; Apžilbināts ar gaismu ”;


Klints Vortingtons (@clintworthing), Skaņas sekas, The Spool

Mana sirds pieder pie tik daudziem negaidītiem atradumiem šovasar - “Jāņa Vika 3. nodaļa”, “Midsommar”, “Booksmart” -, bet manai patiesajai mīlestībai jābūt Gurindera Čadas “Blinded by the light”. Patiesi “Deep Impact” uz “ Vakar ”Armagedona”, “Gaisma” bija dzirkstoša svaiga gaisa elpa, tāds satraucošs laikmeta atnākšanas stāsts, kas peld savā priekā un piesaista tevi savās apskāvienos.

Stāsts par otrās paaudzes pakistāņu imigrantu, kurš Tečeras gados dzīvoja Anglijā, “Gaismai” izdodas lieliski iemūžināt šo burvīgo sajūtu. redzēts pie jūsu jaunā iemīļotā mūziķa, un tas, ka tas jūs mainīs. Mums visiem ir bijusi tāda sajūta, ka esam aktivizēts ar mūzikas skaņdarbu, to dziesmu vai albumu, kuru jūs atskaņojat atkal un atkal, jo dziesmu autors jums izvelk jūsu domas no galvas un liek tām pārspēt. Pievienotās kultūras nokrāsas tam, ka valstī tiek flirtēts ar baltā nacionālismu, ir otrā dzimuma imigrants, ir pats par sevi pārliecinošs, taču Viveik Kalra starojošais, uzkrītošais pagrieziens, kad Džeidžs jūtas tik universāls. Vērojot viņu saspringtā veidā, lai filmu pārvērstu mūziklā ar izteiktu gribasspēku, man bija daži no priecīgākajiem mirkļiem kinoteātrī šogad. Un gadā, kurā pasaule ir gan metaforiski, gan diezgan burtiski uz uguns (woo ohh ohh), man ir vajadzīgs kāds tikpat gaišs acu skatiens un gaismas pārsprāgts kā Javed, lai parādītu man ceļu.

“; Atvadas ”;

Roberts Danielss (@ 812filmreviews), 812Filmreviews

2013. gadā, kad Lulu Vangas mīļotajai Nai-Nai (vecmāmiņai) tika diagnosticēts 4. stadijas plaušu vēzis, viņas ģimene atstāja novārtā to izstāstīt vecmāmiņai. Neskatoties uz to, uzticība dominē šajā pasakā, kas sākās no filmas The American Life audio viļņiem. Uzticība ģimenei, valstij un kultūrai. Intensīva mīlestība - strīdi un galvas liešana - lipīga mīlestība, smiekli un ķērieni. Tāpat kā galds, kas pilns ar ķīniešu gaļas pīrāgiem un nūdelēm, Vangs “; The Farewell ”; paēdina mūsu acis un sautē dvēseli.

Vangs to paveic vēl un vēl, ar sirsnīgu komēdiju. Es skatījos “; The Farwell ”; trīs reizes, un neviena aina neaizdedzina atbilstošu auditorijas reakciju. Kaut arī viena secība, piemēram, kāzu runa, varētu tikt sagaidīta ar skatītāju apdullinātu klusumu, piemēram, kāzu runa, cits pūlis to pašu brīdi sagaida ar vadošiem smiekliem. Un, lai gan Vanga stāsts ir universāls, skumjas atvadīties no mīļotā, tas ir unikāli arī ķīniešu valodā. Filma, kas runāta galvenokārt Manderīnā, filmā nonāk ar milzīgu skatu no Tzi Ma (kurš tēlo Vangas izdomāto tēvu) līdz Hong Lu (Mazā Nai Nai, režisores reālās dzīves vecmāmiņa).

Turklāt Awkwafina, kas spēlē Billi, izdomāto režisora ​​atveidojumu, smalki atrisina nobīdes starp drāmu un komēdiju izrādes izrādē. Kamēr Zhao Shuzhen (Nai Nai) rāda savu izrādīšanu ar maigu dāvāšanu un simpātijām. Viņu maigā ķīmija padara ģimeni par vairāk nekā 6 vārdu vielu. Tā ir nepieciešamā saite. Priekšpēdējā ainā, kluss šāviens, Nai Nai viļņojas, kad Billi vēro no taksometra aizmugures loga, aizpilda Vanga galīgo izsekošanas rāmi un lieliski parāda, kāpēc " The Farewell ”; ir vasaras labākā filma. Tā kā daži ardievas nav piestiprināti pie sirdstriekām, jo ​​dažas atmiņas nav paredzētas asarām.

Anne McCarthy (@annemitchmcc), BBC, Teen Vogue, Magazine

Režisora ​​Lulu Vanga atvadīšanās mani atvairīja. Un ne tikai par māksliniecisko un dziļi aizkustinošo filmu veidošanu, bet arī par visiem centieniem, kas bija nepieciešami, lai filma savu lēno un darbiniecisko ceļojumu varētu sasniegt uz lielā ekrāna. Tāpat kā grāmatas izdošana, filmas veidošana, sākot no sākuma līdz beigām, visbiežāk ir bēdīgi lēns process. (Tā kā virtuvē ir tik daudz pavāru, alternatīvai ir maz vietas.) Pēc neveiksmīgiem finansēšanas mēģinājumiem un dažādiem strupceļiem Vanga saglabāja uzticību savam redzējumam, atsakoties no citu uzskatiem, ka filmai jābūt baltākai, amerikāniskai, vairāk “ spriedzes piepildīta. ”Viņa izveidoja stāstu, ko gribēja izstāstīt, un pasaule tam ir labāka. Es priecājos, ka viņa ieklausījās sevī. “Atvadīšanās” ir skaista atveidošana tam, kas notika pašas Vangas ģimenē, un, viņasprāt, tas bija pārāk dīvaini un neparasti, jo stāsts nebija kopīgs. Es nekad neesmu redzējis tādu filmu kā šī. Sirds, humora un globāli atpazīstamo attiecību cīņas, ar kurām saskaramies ar tiem, kuri dzīvo zem tā paša jumta, kā mēs, jūs negaidīti piemeklēs. (Audi kabatā tiek stingri mudināti.)

“; Vēlu nakts ”;

staigājošā mirušā epizode 12

Vietnē Lai (@MediaversityRev), Mediaversity atsauksmes

Cik man ir aizdomas, ka “Atvadīšanās” paliks mana iecienītākā filma līdz gada beigām, vasara man nozīmē atrast kaut ko jautru un vēsmu. Nisha Ganatra filma “Late Night” ir piemērota likumprojektam, Emmai Tompsonei nodrošinot vēl vienu izcilu izrādi lomā, kurā tiek komentēti seksisms un ageisms darbavietā. Tikmēr Mindija Kalinga bezjēdzīgais personāžs un “padarot to (baltajā) Amerikā” sižets pauž tieši tik daudz svaiguma, lai šo dramaturģiju paceltu par neaizmirstamu, ja tas ir pilnīgi pretrunīgs. Bet vasaras uzsitieniem vieglāks tarifs ir tieši tas, ko vēlos.

“; Luce ”;

Dons Šanahans (@casablancadon), katrai filmai ir stunda, 25YL un Medium.com

Tā kā perifērija kā kodīga ķīmiska reakcija, “Luce” morāles spēle krasi iznīcina šādus valodas un skolēna un skolotāja mijiedarbības ierobežojumus. Nebūtu pilnībā Bībeles raksts, bet šīs filmas intensitāte izgaismotu labi nēsāto 1. Korintiešiem 13:11 verse “; Kad es biju bērns, es runāju kā bērns, es domāju kā bērns, es spriedu kā bērns . Kad kļuvu par vīrieti, es atteicos no bērnišķīgiem veidiem ”; uz uguns. Tāpēc, ka līdz brīdim, kad jūs nonāksit līdz nākamajam divpadsmitā pantam, kurā teikts: “Tagad mēs redzam spoži spogulī, bet tad aci pret aci. Tagad es daļēji zinu; tad es pilnībā zinu, pat ja es esmu pilnībā pazīstams ”; jums būs nepieciešama palīdzība, lai ar šo filmu nogādātu jūsu žokli pie grīdas.

Kelvina Harisona, Jr un Octavia Spencer apbalvojuma cienīgu priekšnesumu vadīti, mīkla, ko atklāja manipulējošu konfrontāciju spirālveida eskalācija, ir neticami skatā “Luce. ” Caur meistarīgo saliekamo fasāžu noslēpumu, ko sarakstījuši režisors Jūlijs Ona un dramaturgs / rakstnieks Dž. Lī no filmas “Kā tikt galā ar slepkavību”, ir drudžaini gaidāms, kurš pagriezīsies, kurš taisās plaisāt, kurš & kas kritīs, un kurš ceļos? Pašreizējā spriedze ir neparedzama un valdzinoša. Neviena šīs vasaras filma mani nebija sajūsmā un aizrauj visās sajūtās, nekā šī.

“; Midsummer ”;

Deivids Ehrlics (@davidehrlich), IndieWire

Es smagi paklupu par Ari Astera “; Midsommar, ”; un vēl jo vairāk tad, kad man radās iespēja gremdēties režisora ​​griezumā. Psihodēliska pasaka par dažādajiem veidiem, kā mēs domājam ar nāvi un ar to saistīto traumu, Asteres ’; iedzimto ”; Pēcpārbaude ir absolūti apburoša no tā murga, kad tika atklāta fināla ziedu tīrīšana.

Maiks Makgreganāns (@AisleSeat), The Aisle Seat, Screen Rant

Parasti, kad mēs domājam par vasaras filmām, prātā nāk lielie bloķētāji. Mana izvēle šovasar tomēr ir indie. Faktiski Ārija Astera filma “Midsommar” nav tikai labākā filma, ko redzēju šovasar, tā ir labākā filma, ko šogad esmu redzējis. Florence Pjū un Džeks Reinors sniedz ārkārtas izrādes filmā, kas ir vizuāli krāšņa un tematiski satraucoša. Šis atradās tik dziļi zem manas ādas, ka es vairs nepārstāju par to domāt, kopš to redzēju pirms diviem mēnešiem. Dažas šausmu filmas jūs nobiedē, kamēr jūs sēdējat. Šim ir kaut kas no tā, bet tas arī ienes tavā galvā tumšas idejas, kuru sekas neizriet pilnībā, kamēr jūs pēc tam tās apdomājat. “Midsommar” ir sliktu attiecību metafora un veids, kā cilvēki dažkārt paliek tajās, pat ja pierādījumu ir pārliecinoši, ka viņiem vajadzētu pamest. Lielākā daļa no mums, iespējams, var ar to saistīties.

Ketija Stoetzela (@kateypretzel), jaunie ļaudis

Dienas murgs “Midsommar” uz visiem laikiem būs izcila 2019. gada vasara. Režisors Ari Asters, kas pēc būtības ir slasher filma, būtībā par slasher filmu pārvērta par aizraujošu kultūras un personīgo bēdu izpēti, ne tikai nodrošinot brīnišķīgu pārtraukumu no pārtaisījumiem un turpinājumiem. Zviedrijas kults Dani, kurš nonāk ciemos pēc lieliem zaudējumiem, ir gan aizbēgšana, gan veids, kā virzīties tālāk. Atkarībā no tā, kā jūs lasāt noslēguma ainu, kurā Dani atriebjas savam draugam Kristianam un kļūst par jauno maija karalieni, filma ir vai nu iedvesmojošs, ja rūgts, sevis aktualizācijas ceļojums, vai arī satraucošs turpinājums bēdu cikliskajai būtībai. . Katrā ziņā Asteres otrā kursa studentu izbraukums atklāj vairāk ko teikt par humora un tumsas spiedienu un pievilkšanu un pierāda, ka, neskatoties uz sauli, dienas laikā joprojām pastāv realitātes šausmas.

Reiz Holivudā ”;

Sāra Marrsa (@Cinesnark), LaineyGossip.com, ārštata

Skaitiet mani &ndquo; Reiz ... Holivudā ”; vilciens. Šī filma man patika, kad pirmo reizi to redzēju, bet, jo vairāk es par to domāju, jo vairāk ir augusi mana atzinība. Un man ir bijusi daudz iespēju par to padomāt, jo šī filma aktīvi rosina diskusijas. Mūsdienās šķiet, ka ir jauna vasaras filma, par kuru var runāt vairāk nekā par daudzām sižeta sērijām, tāpēc “; Holivuda ”; cauri vasaras filmu sezonai kā vēsā vēsma. Kā dzīves sižeta fragments no alternatīvas realitātes, “; Holivudas ”; dilstošais temps ir piemērots ilgām karstām pēcpusdienām, un tā atstarojošais, laikmeta beigu skatiens jūtas ielikts mūsu konkrētajā brīdī, kad notiek vēl viena izklaides paradigmas maiņa. Tarantīno atskatās, bet pagātnē viņš nav iestrēdzis. Viņa sapnis par pagātni, kurā nav traģēdijas, ir arī cerība uz solījumu pilnu nākotni. Galu galā Riks Daltons filmās, kuras Tarantīno mīl tik ļoti, ir ļoti mīlēts, un galu galā viņš atrod vietu sev starp jauno kinozvaigžņu kino. “; Holivuda ”; svin pagājušo laikmetu tik ilgi, cik ilgojas pēc kādas negaidītas nākotnes, grūtniece ar iespēju.

Ārons Neuvorts (AaronsPS4), mēs dzīvojam izklaidi, Kāpēc So Blu, tagad kopā ar Āronu un Abe

Es domāju par divām galējībām, domājot par labāko filmu, kas parādīsies šovasar. Ir kluss, cik lielisks ir brīnišķīgais kinofilmas dzejolis “Pēdējais melnais vīrs Sanfrancisko”. Tad jums ir filma, kas uzbūvēta vasaras auditorijai, it īpaši kā kaiju faniem, piemēram, man, ar “Godzilla: Monstru karalis”, kas cita starpā sniedza kaujas royale starp masīvajiem monstriem un man iespēju pieminēt “Godzilla” labvēlīgi IndieWire kritiķu aptaujā. Bet tiešām, vasaras filma bija Kventina Tarantīno filma “Reiz ... Holivudā”.

Tā kā Tarantino ir liels lielo šūpoļu cienītājs, ik reizi tik bieži liek nozarē savu zīmogu, viņa pēdējie centieni bija lielisks vasaras papildinājums. Nav daudz kas ar to, ka auditorija atlec ar dažām kino zvaigznēm ap LA, zem saules. Viņu aktivitātes, iespējams, bija vērstas uz personīgām rūpēm par jebkuru galveno šķērsli, kuru vislabāk atstāj Avengers (vai es domāju, ka mūžīgi X-Men, es domāju), bet aizraušanās palika. Šis ir kinoizrāde, kas to padara par romantiskas nozīmes noteiktā laikmetā, godbijību pret filmas veidotāju, un tas viss tika darīts ar vēsu gaisu, pieskaņotu biežiem smiekliem un nelielu spriedzi.

Kaut arī turpinās ieskaujoši komentāri par noteiktām izvēlēm, man bija arī daudz kas cits, ko piedāvāt, un es nācu klajā ar jauniem veidiem, kā izbaudīt Tarantino kā filmas veidotāja spējas. Īpaši tas notika, kad viņš novirzījās uz vieglāku ieskatu, nepalaižot garām iespēju virzīt vēsturi citā virzienā un ļaujot mums šajā procesā baudīt daudz lielisku dziesmu no 1969. gada.

Lindsija Romēna (@lindseyromain), nerdiste

Vasaras filmu sezonai bija smags sākums ar daudzām šausmīgām tiešraides pārtaisījumiem un garlaicīgām franšīzes cenām. Bet tas lēnām atguva pamatus ar tādām jautrām šausmu filmām kā vārtu ieraksts “Biedējoši stāsti, ko stāstīt tumsā” un drausmīgais “Gatavs vai nē”. Bet, ja es esmu godīgs pret sevi, mana vasaras filma ir “ Reiz… Holivudā ”, Kventina Tarantino devītā spēlfilma un viena no viņa labākajām, sirsnīgajām fabulām par Tinseltown, kuru es esmu iemīlējis arvien vairāk un vairāk par katru nākamo skatīšanos. Ap to sarunas bija gan apgaismojošas, gan satraucošas, taču diskurss parādīja, kādu iespaidu tas atstāja uz labo vai slikto. Man tas definēja manu vasaru, dodot man kaut ko priecāties par kinofilmu ar gaisa kondicionieri, jo Tarantīno drūmo filmu veidošanas burvība aizveda mani uz citu pasauli.

Etans Vorens (@EthanRAWarren), gaišais siena / tumšā istaba

Kaķi ”; treileris ir visnozīmīgākā filma 2019. gada vasarā. Neatkarīgi no garuma, šis brīnumainais reklāmas fragments vairāk stāsta par cilvēces dvēseles stāvokli - mūsu iztēles murgaino spēku, par aktīvi atgrūdošajam piemēroto prestiža ražošanas vērtību neskaitāmo raksturu. produkts - 135 sekundēs, nekā varētu sapņot par apkopotajiem A24 darbiem.

(Labi, labi, ka vasaras filma ir " Reiz &x201C; hellip; Holivudā, ”; bet, tā kā es par to jau esmu rakstījusi lielā garumā, un es iedomājos, ka liels šīs aptaujas kontingents balsos šādā veidā katrā ziņā es pieturos pie “Kaķu” piekabes, kas ir šīs sviedrainās un absurdas vasaras vissvarīgākais kultūras objekts).

“; Viena bērna tauta ”;

Ričards Brodijs (@tnyfrontrow), The New Yorker

Šī ir bijusi sliktākā vasara filmām, kopš brāļi Lumière pirmoreiz pagrieza kloķi, un tā ir nozīmīgu, nopietnu izmaiņu zīme biznesā, ja ne māksla (problēma vēl nav radīšanas, bet izplatīšanas problēma) ). Lai arī viena lieliska filma “Mirušie nemirst” šajā sezonā ir tikusi plaši izlaista, tā tika atvērta 14. jūnijā. Burtiski uzskatot, ka filmas, kas izlaistas 21. jūnijā vai vēlāk, līdz šim labākais ir “Viena bērna tauta”. . ”

Labākais geju filmas no 2018

“; Rotaļlietu stāsts 4 ”;

Andrea Tompsone (@areelofonesown), Savējais rullis, Jaunie ļaudis, Spool, Filma meitene

“; Rotaļlietu stāsts 4 ”; nav tiesību pat pastāvēt, nemaz nerunājot par to, cik labi tas ir. Vēl vienam franšīzes ierakstam, kas, šķiet, bija kārtīgi iesaiņots, šai filmai vajadzēja justies kā atjaunošanai, vēl vienam attaisnojumam, lai iekrātu vēl vairāk naudas, jo Disnejs turpināja dominēt nozarē. Bet “; Rotaļlietu stāsts 4 ”; patiesībā ir diezgan daudz ko teikt par savas vietas atrašanu pasaulē, kas dažreiz šķiet arvien mazāk izmantojama jums. Vudija krīze ir diezgan izteikts balto vīriešu satraukuma gadījums, kad viņa labvēlīgo stāvokli satricina jauns status quo, viens, kur labākie laiki šķiet aiz viņa, bet citi ved jaunus, mazāk tradicionālus ceļus. Tomēr viņš atklāj, ka viņam joprojām ir kāds mērķis, pat ja tas attēlo radikāli atšķirīgu ceļu, kas iepriekš izraisīja bailes. Savā skaistajā rūgtajā salduma secinājumā “; Toy Story 4 ”; iestājas par pielāgošanos un esamību tagadnē, neļaujot pagātnei tevi definēt, neatkarīgi no tā, vai tā bija laimes vai traģēdijas avots. Tas nozīmē, ka šeit ir cerība, ka Pixar ļaus kaut ko labu izcelt uz lielas nots un, izmantojot nevajadzīgu epilogu, neiznīcina vienu no labākajiem kino beigām.

Top Raksti

Kategorija

Pārskats

Iespējas

Jaunumi

Televīzija

Rīku Komplekts

Filma

Festivāli

Atsauksmes

Balvas

Kasē

Intervijas

Klikšķināmi

Saraksti

Video Spēles

Podcast

Zīmola Saturs

Balvas Sezonas Uzmanības Centrā

Filmu Kravas Automašīna

Ietekmētāji