Visu laiku labākās filmas “Skaidrās filmas” - IndieWire kritiķu aptauja

“Klusa vieta”

Katru nedēļu IndieWire uzdod nedaudziem kino kritiķu diviem jautājumiem un rezultātus publicē pirmdien. (Atbilde uz otro, 'ldquo; kāda šobrīd ir labākā filma teātros?' Ir atrodama šī ziņojuma beigās.)

2010. gada labākās filmas

Pagājušās nedēļas nogalē tika izlaista dziesma “Klusa vieta”, kuras priekšnoteikums ir velnišķīgi saprātīgs mehānisms, lai atzīmētu laikus cienījamo mākslu - “aizbaidīšanas paneli”. Daži no viņiem viņus mīl, citi ne, bet nav noliedzams, ka viņi to paveic.

Ņemot to vērā, mēs vaicājam: kāds ir vislielākais nobiedējums no viņiem visiem?

Kristy Puchko (@KristyPuchko), Pajiba / Riot Material

'Žokļi'

“; Žokļi. ”; Šeit nav tik aizraujošu un ikdienišķu lēcienu kā tad, kad haizivs izlec no ūdens, kamēr Brodijs miedz un lāpsta pakaļgalu. Spīlbergs atsakās no atvēsinošās tēmas, kas izskanēja kā brīdinājums, ka zvērs nāk. Viņš lauž līgumu ar auditoriju, ka viņi tiks brīdināti. Un tas prasa teroraktu Žokļi uz nākamo līmeni, ko pārdod Roja Šeidera satriektā izteiksme, pat ne kliedziens. Tā ir aina, kurā spēlē tikai pašapmierinātība un vizuāli attēli. Un neatkarīgi no tā, cik reizes esmu to redzējis, tas joprojām liek man lēkt.

Siddants Adlakha (@SidizenKane), “The Village Voice” ārštata pārstāvis, Slash Film

“Gredzena sadraudzība”

Parādiet man kādu, kurš saka kaut ko citu, kā tikai Bilbo Baggins, kurš Frodo ar tām velna acīm skatās “Gredzena sadraudzībā”, un es jums parādīšu netīros, melīgos Hobitus. Paskatīsimies, ka Džefs Bezoss izmēģina un top ar savu viena miljarda dolāru sērijas “Gredzenu pavēlnieku” sēriju, kas nošauta ar Amazon droniem.

Kristofers Kempbels (@thefilmcynic), Kino skola noraida, Nonfics

“Zīmes”

Ienāk prātā divas lēciena biedēšanas, kas attiecas uz " Klusā vieta ”; patiesībā. Un viņiem abiem ir ļoti atšķirīga ietekme uz varoņiem, kas man šķiet interesanti. Pirmais ir tas, kad Alans Arkins izlec no tumsas, gaidot līdz tumsai. Skatītāji viņas akluma dēļ sekundi nobīstas, pirms to izdara Audrija Hepburna. Bet tad viņš satver viņas kāju un dalās mūsu kliedzienos. Ciktāl bailes no ierobežotām maņām iet uz priekšu, Millicent Simmonds ’; nedzirdīgs raksturs “; Klusā vietā ”; ja viņu pēkšņi aizrauj kāda būtne, viņa nevar dzirdēt un nezina, ka ir aiz muguras. Otra filma ir sadaļā “Signs”, ”; M. Night Shyamalan ir līdzīgi iestatīts, līdzīgi maza mēroga citplanētiešu iebrukuma trilleris. Kad Džoakins Fīnikss skatās klipu televizorā un citplanētietis pirmais dodas uz skatu, mēs lēkājam, un viņš vienlaikus lec. Šī identificēšanās ar varoni liek mums vēl vairāk apzināties, kas tieši ar mums notika. Abas instances bija ļoti efektīvas teātrī kā dalīta pieredze ar pārējo auditoriju (tāpēc es dzirdu ar “; Wait Kuni Dark & ​​quot ;, bet es to piedzīvoju ar “; Signs ”;), kā arī ar ekrānā redzamajiem cilvēkiem.

Candice Frederick (@ReelTalker), Harper's Bazaar, IGN, / Filma

'Gredzens'

Lai gan tas noteikti nav vienīgais lieliskais, man vienmēr ienāk prātā “Gredzens”. Es tikai atceros, ka pirmo reizi skatījos filmu, kad tā tika izlaista, un ainu, kad Samara izrāvās no TV ekrāna. Tas bija viss par to mirkli filmā. Beidzot mēs redzam vairāk nekā relatīvi nekaitīgo skatuves ainu, ko mēs jau vairākkārt bijām redzējuši filmā, tāpēc tāpat kā Noass (Martins Hendersons) mēs intensīvi vērojam ekrānu, lai uzzinātu vairāk par to, kas notika ar Samāru. Kad viņa rāpo tuvāk ekrānam, es nekad nedomāju, ka viņa patiesībā iznāk no tā un nonāk Noa dzīvesvietā - būtībā šķērsojot robežu starp šausmu materiāliem un realitāti. Es domāju, ka tajā brīdī mani šokēja klusums. Tā joprojām ir pilnīgi traka, bet efektīva secība.

Ričards Brodijs (@tnyfrontrow), The New Yorker

'Diabolique'

Sākot no filmu dienām, es esmu devis priekšroku lēkšanas griezumiem, lai pārbiedētu skaņas, kas parasti ir viegli triki, ko pasvītro neass mūzikas sprādziens. (Haidna simfonija “Pārsteigums” tika uzdota visiem viņiem 1792. gadā.) Bet pirmā, kas uz mani, atstājot jūtamu vecumu, atstāja iespaidu, ir klimatiskās vannas ainava netālu no Klouzota “Diabolique” beigām; līdz tam brīdim es uzskatīju, ka filma ir blāva, bet es nekad neesmu aizmirsusi šo grūdienu vai otro triecienu pēc kārtas, kas uztur lēcienu tā, it kā aizturētu elpu gaisa vidē.

Q.V. Hough (@QVHough), neskaidras vīzijas

“Se7en”

Manuprāt, patiesi efektīvai pārbiedēšanai ir jāspēj iziet cauri visiem pieciem sākuma līmeņiem. Nozīmē, ka kliedzošā Nana M. Night Shymalan filmā “The Visit” (2015) mani satricināja (līdzīgi kā lēkšanas biedējumi klasiskajās šausmu filmās), bet - pirmās skatīšanās laikā - viņai nebija tāda paša efekta kā Sloth. upuris Deivida Finčera filmā “Se7en” (1995). Tādas biedējošas aizraušanās joprojām mani satrauc; Man patīk, kā Doms Kobs pamodās pludmalē, un to saskaras ar attēlu, kas pastāvīgi dzīvo manā zemapziņā. Tas viss attiecas uz stāstījuma kontekstu.

Atpakaļ 1959. gadā “Se7en” izraisīja kinematogrāfiskas šausmas, kas man nebija piedzīvotas iepriekš, kā naivs 15 gadus vecs bērns no Minesotas mazpilsētas. Kad detektīvi Deivids Milss un Viljams Somersets tuvojas “Sloth” nozieguma vietai, var paredzēt kaut ko šausminošu. Turklāt tumšā vizuālā estētika stiprina kopējo noskaņu. Bet raksturīgās šausmas ir “KĀPĒC?” - par ko tas viss notiek? Tā kā gabali saiet kopā, tas notiek lēni, un tad upuris skelets atdzīvojas, atstājot vienu kopā ar aizmugures daļu vizuālo procesu.

Džošua Rothkopfs (@joshrothkopf), Time Out New York

“Mulholland Drive”

Varbūt viņi ir bezkaunīgi, taču labi izvietotai aizbaidīšanai ir nepieciešams laiks un prasme. Es cienu filmu veidotājus, kuri var viņus aizraut. Tā ir daļa no tā, kas šausmas padara par stilīgu žanru - ne tiem, kas vienkārši vēlas nolaist kameru un ritināties. Man vismīļākā ir “Mulholland Drive” (jā, Deivids Linčs neatrodas augstāk par lēnām): Tas ir brīdis, kad mēs redzam briesmoni aiz pusdienlaika. (Tas nav “klaiņotājs”, un es atsakos to saukt.) Divi tehniski elementi padara šo momentu īpaši efektīvu. Pirmkārt, Linča dronējošais skaņas dizains rada nemierīgu paklāju ilgi pirms mēs esam šokēti: atbalss pēdas, smirdīgās orķestra stīgas, ka Linča “skaļajam” troksnim jābūt bez pamatnes. Otrkārt, kad mēs atgriezāmies alejā (vai mēs to tiešām tikai redzējām?), Pamanāt mājienu, kā radījums slīd prom. Robošs.

'Mīlestība'

Cik pretenciozi, kā varētu izklausīties mana atbilde, patiesība ir tāda, ka individuālās “aizbaidīšanas”, kas mēdz turēties pie manis, nav tradicionālās šausmu filmas (kur grūdieniem ir veids, kā saplūst kopā) . Man radās divas lēkšanas lēkmes, kas man sagādāja vislielākās bailes ļoti neparedzētas vietas. Pirmais nāk no pēdējā Abbas Kiarostami filmas “Kā kāds iemīlējies” pēdējā vēlamā autora - kurš vienmēr bija priecīgāks, lai ļautu auditorijai gulēt, nekā viņš bija, lai viņus pamodinātu -, noslēdzot savu pēdējo stāstījuma iezīmi, saraujot stikla logu. Otrais paziņo par Maikla Hanekes filmas “Amour” sākuma kadru. Maikla Hanekes niknais anti-sentimentālais mīlas stāsts sākas ar to, ka policijas komanda BANG iekļūst drūmajā Parīzes dzīvoklī, kas slēpj morbid pārsteigumu.

Kristofers Llēvelīns Rīds (@chrisreedfilm), āmurs nagiem / filmu festivāls šodien

'Žokļi'

Es neesmu ne šausmu entuziasts (ne arī konkrēts ventilators), ne arī aizraušanās cienītāja, kaut arī tāpat kā jebkura kinematogrāfiska ierīce, tā var darboties, ja to lieto mērenībā un pareizajā vietā. Es esmu viens no nedaudzajiem kino kritiķiem (3%, pēc Rotten Tomatoes domām, procents, par kuru es lepojos, ka esmu piedalījies!), Kuram arī nepatika “Klusa vieta”, kaut arī es ļoti izbaudīju Krasinski virzienu (tas ir skripts, kuru es ļoti dziļi vēlējos). Man tomēr nepatika, ka režisori mēģina izmantot skumjdaļas. Un tur ir berzēšana: ja jūs sajūtat manipulāciju acīmredzamību (jebko, kas patiešām ir), tas padara to daudz mazāk prieka. Bah, bļāviens.

Tātad, pieņemiet to tāpat, kā jūs piedāvājat, kā visu laiku labāko skandāla skandālu. Mans absolūtais favorīts ir Stīvena Spīlberga filmā “Jaws” (1975), kad mēs ar Metjū Hūpers (Richard Dreyfuss) atrodamies zem ūdens, jo viņš naktī meklē slepkavas slepkavas pazīmes, kas ir lieliski baltas, gar korpusa to, kas šķiet pamesta laiva. Mēs turpinām gaidīt, ka haizivs pats parādīsies, tāpēc, kad tā vietā lauztā kuģa īpašnieka galva izlec korpusa spraugas spraugā, tā kļūst par pilnīgu šoku, drausmīgu un ellīgu; bet arī smieklīgi (tikpat uzjautrinoši, cik vienalga var būt cilvēka nāve). Mēs kliedzam, bet tad smejamies ar atvieglojumu, jo tas bija patiess pārsteigums (vislabākais lēkšanas nobiedēšanas veids) un … nevis haizivs. Krīti viens uz augšu Spīlbergam un viņa drausmīgajai redaktorei Vernai Fieldsai (kura par savu darbu šeit ieguva Oskaru).

Karloss Aguilars (@Carlos_Film), ārštata pārstāvis

'Tas seko'

Garais cilvēks caur durvīm “; tas seko. ”

Ļaundabīgi, jo tos bieži pārmērīgi izmanto un apmāna ar pārāk pārliecinošiem skaņdarbiem, lēkšanas biedējumi ir maize un sviests no daudzām šausmu filmām. Faktiski daudzas no šīm filmām pastāv tikai tāpēc, lai ievietotu sižeta amplitūdā piespiedu aizbaidīšanas sēriju, un lielākā daļa no tām ir iekļautas treilerā. Tomēr, ja aizbaidīšanas efekts tiek izpildīts ar tēlainu un neuzkrītošu pieeju, tas var kļūt par filmas galveno punktu, kuras auditorija mijas ilgi pēc tam, kad skaņdarbs ir beidzies. Viens no lieliskākajiem nesenās atmiņas par ģeniāli drausmīgajiem aizbaidīšanas piemēriem ir Deivida Roberta Mitčela (David Robert Mitchell) 'Tas seko'. Kad Džeja (Maika Monro) un viņas draugi atrodas panikas stāvoklī viņas istabā, klauvē pie durvīm. Negribīgi, izdzirdot viņu drauga balsi otrā pusē, viņi nolemj to atvērt, no nekurienes pa durvīm staigā šausminošs garš vīrietis ar tukšām melnām acīm, liekot varonim (un auditorijai) kliegt. Mičela fantastiskais “; tas seko ”; ir vairākas negaidītas un ļoti efektīvas pārbiedēšanas skaņas, piemēram, pludmales secības laikā vai katru reizi, kad parādās kāda no citām pasaulēm. Viņam izdodas ievietot trupu izgudrojuma koncepcijā. Mēs esam nākuši no gaidāmajiem aizbaidīšanas gadījumiem un pret viņiem esam kļuvuši gandrīz bezjēdzīgi, bet, kad režisors pagriež tos uz galvas ar gudru uzstādījumu, viņi strādā.

Stefans Vitijs (@Stephen Whitty), ārštata pārstāvis

“Phantasm II”

Es neesmu milzīgs lēkšanas nobiedēšanas ventilators, kas mani pārsteidz tikpat radoši, cik režisors pēkšņi pie manis teātrī uzlec man aiz muguras un kliedz “Boo!” (Patiesībā es tam varētu dot priekšroku. Tas izklausās ļoti Viljamsa pilij-y .) Noteikti viņiem ir sava vieta, bet tas ir bijis garš ceļš lejā no Val Lewton “autobusa” “Kaķu ļaudīs” līdz nebeidzamajai medicīnas un kabineta un ledusskapja durvju parādei, atklājot draudu otrā pusē. Vai arī obligāti pēkšņi satricinājumi garu, ieilgušu pastaigu beigās pa spocīgo māju / pamesto rūpnīcu / tukšo ēku (kurā rediģēšana ir kļuvusi tik paredzama, jūs praktiski varat saskaitīt sitienus). Tas nozīmē, ka viņi reizēm strādā - vislabāk, manuprāt, tad, kad viņiem ir zināma ņirgāšanās par pašapziņu. Līdzīgi kā “Phantasm II” beigas, kas, šķiet, liek lietas iesaiņot ar mierinošu apgalvojumu “Tas ir tikai sapnis…”, līdz “Tall Man” parādās ar pēkšņu sadursmi “Nē… tā nav!”

Edvards Douglass (@EDouglasWW), izsekošanas padome

'Bērnunams'

zvaigžņu kari spēks pamodina reakcijas

Es nevēlos to sabojāt, jo man liekas, ka ir cilvēki, kas joprojām atklāj Huana Bayona “Bērnu namu”, un varbūt vēl vairāk to piedzīvos pēc filmas “Jurassic World: Fallen Kingdom” redzēšanas. Tas ir lielisks, mazs spāņu spoku stāsts, kas notiek plkst. kluss, bet baismīgs klips, un tad reālajā pasaulē notiek kaut kas ne vienmēr drausmīgs. Bet, vērojot šo reālās pasaules notikumu, Bayona metas negaidītā lēkmē, un es atceros to noskatīties. Es domāju, ka Park Avenue demonstrēšanas telpā, un kad tas notika, es burtiski ļoti skaļi iesaucos “Holy Shit!”. , līdz vietai, kur es paskatījos man apkārt, lai redzētu, vai kāds to pamanīja, jo tas bija preses seanss, kas piepildīts galvenokārt ar klusiem kritiķiem.

Jordāns Hofmans (@JHoffman), The Guardian ārštata pārstāvis, Vanity Fair

“Velciet mani uz elli”

Ir draņķīgs brīdis, kad &ndquo; velciet mani uz elli, ”; autostāvvietas garāžā, kur kamera lēnām atgriežas mašīnā, lai atklātu, ka rāpojošā vecā dāma atrodas aizmugurējā sēdeklī. Tas ir ļoti efektīvs, jo nav precīzi noteikts lēciens. Viņa vienkārši ir tur. Tas, kad notiek lēciens, ir pilnībā atkarīgs no tā, kad jūs saprotat, ka notiek kaut kas biedējošs. Es redzēju, ka filma ir divreiz iesaiņota kinoteātros, un kliedzieni (“; oh shit!) (Precīzāk sakot) notika dažādos laikos.

Vēl viens dīvains ir " Eņģeļu sapņu dzīvi ”; (nopietni), ko es redzēju atklāšanas vakarā pie vecā četrinieka. Viens galvenais varonis redz kaut ko briesmīgu un kliedz, bet dara to tik reālā veidā, ka auditorija kliedz ar viņu, pirms mēs pat neredzam to, ko viņa redz. Tiklīdz mēs to redzam, mēs atkal saucam! (Varbūt es vienkārši devos uz to ar satracinātu pūli.)

Arī: “; Žokļi, ”; dabiski. Zāģēja, ka pie Zīgfeldes, iesaiņota māja, un vieta aizgāja ķekavniekiem. Labi laiki!

Jautājums: kāda ir labākā filma, ko šobrīd spēlē teātros?

Atbilde: “; Klusa vieta ”;

Top Raksti

Kategorija

Pārskats

Iespējas

Jaunumi

Televīzija

Rīku Komplekts

Filma

Festivāli

Atsauksmes

Balvas

Kasē

Intervijas

Klikšķināmi

Saraksti

Video Spēles

Podcast

Zīmola Saturs

Balvas Sezonas Uzmanības Centrā

Filmu Kravas Automašīna

Ietekmētāji