Brāļu pīpētāji: Gaelas Morelas “Trīs dejojoši vergi”

Andre Techiné“Savvaļas niedres”, kas joprojām ir tikpat humānas kā tagad, kad tās tika izlaistas 1995. gadā, ir devušas diezgan mantojumu franču filmu veidošanas jaunajai paaudzei. Šīs filmas psihoseksuālie un politiskie jucekļi lēnām, bet pārliecinoši ir izveidojuši stīgas, kas ir sasniegušas visu jauniešu kino desmit gadu laikā. Ja Techiné piedāvātais pusaudžu apjukuma pierādījums un jauno draugu grupas pieaugošā sociālā un morālā apziņa sešdesmito gadu sākumā notiekošā Francijas un Alžīrijas konflikta laikā tieši ietekmēja nacionālo kino, tā spēja to nodot par tā sacelšanās garu tā dalībniekiem, kuri visi ir saskārušies ar projektiem, kuri, šķiet, mēģina atjaunot viņu pieminekļa filmas gandrīz neizturamo emocionālo un sociāli politisko ilgošanos.



Elodie Bouchez ātri pārmeta plaša acu nemierīgo jaunību “Eņģeļu sapņu dzīvē”; Stephane Rideau, pēc tam Ozona “Sitcom” un Lifshitz “Come Undone”, kopš tā laika ir kļuvis par kaut ko no mūsdienu franču filmas plakātu zēna, kas runā par ārēju seksuālo izpausmi; un Gaels Morels, 'Savvaļas niedres““ Seksuāli sajaukts varonis Fransuā, diezgan ātri sāka režisēt savas spēlfilmas, no kurām pirmā ”Pilns ātrums, ”Attēloja jaunu mīlas dēku, līdzīgi pārkāpjot seksuālās orientācijas un rasu dalījuma robežas.

Tomēr to, ko Techiné izdevās tik bez piepūles, Morels mēģināja aptvert ar daudz mazāk delikateses; viņa jaunā filma “Trīs dejojoši vergi, ”Varbūt vairāk savā elementā atrod Morelu. Kā režisors šķiet, ka viņš paļaujas uz “lielajām tēmām”; un tāpat kā “Pilns ātrums” attiecās uz rasu vienlīdzību, “Trīs dejojošiem vergiem” varētu būt arī tādi vārdi kā “mocīta vīrišķība”, kas visā ekrāna garumā ugunīgā fontā iestiprināta visā ekrānā. Tomēr Morela jaunākais, lai arī kāds ir patiesa emocionālā centra meklēšana, tiek virzīts ar jaunatklātu galvojumu, tā kustības virziens uz priekšu ļoti lielā mērā ir saskaņā ar Morela zīmola dzelzs pieeju filmu veidošanai.

Acīmredzot ieskats trīs jauno brāļu sagrautajās dzīvēs zem viņu tirānijas tēva īkšķa pēc viņu mātes nāves, “Trīs dejojoši vergi” drīzāk ir traktāts par postadolescent vīriešu angstēm un dominējošo vīrišķīgo lomu žņaugšanu. Morelas pasaule, šeit Ronas-Alpu lauku kopiena, gandrīz pilnībā sastāv no vīriešiem (filmas pirmā faktiskā sievietes varone izjauc filmu 78. minūtē no tās 90 minūšu darbības laika) un kurā ir maz emocionālu noieta vietu. . Vidējais brālis, kaucošs, ar galvu noskūts Marcs (Nikolass Kazale), ir iekritis nepareizajā pūlī un sajaucies ar dažiem ļauniem vietējiem slepkavas; vecākajam Kristofam (Rideau), nesen atbrīvotam no cietuma, ir jācenšas pielāgoties ārpasaulei, jo viņš nopietni strādā vietējā gaļas kombinātā; un jaunākais, vienaldzīgais pusaudzis Olivjē (Tomass Dumerchez), paliek viens pats, mēģinot saskaņot savu plaukstošo seksuālo orientāciju.

Tā kā katrs brālis pats savas diskrētās nodaļas laikā nodarbojas ar psiholoģisko traumu, viņš mēģina turēties pie abiem pārējiem, taču jūtas arvien pievilcīgāks dažādos virzienos, tomēr Morela filma šķietamajā stāstījumā bieži šķiet nedaudz neieinteresēta, labāk vai sliktāk. loki un dramatiski iestatījumi. Tās centrā ir jūtamas dusmas, tomēr tā avotu nekad nav viegli atrast. Marks, Kristofs un Olivjērs ir nopietni bojātas preces, bet vai var vainot tādas neskaidras zemes gabala detaļas kā vecāku dominance vai ekonomiskā izmisums? Vispārīgāka un efektīvāka ir Morelas pieeja slimīgajai, maigajai vīriešu uzvedības kodeksai, un filma ir labākā, kad tā rada gandrīz bez sejas vidi brīvi peldošu gaistošu machismo.

Kur “trīs dejojošie vergi” visvairāk izceļas un traucē, homosociālais stāvoklis tiek virzīts gandrīz abstraktā homoerotikā. Brāļi šķiet vairāk identificējami pēc viņu muskulatūras atšķirībām nekā necaurspīdīgajām izpausmēm: Cazalé, kurš ar savu hromēto kupolu un caurspīdīgo skatienu atgādina jauno, gudro Yul Brynner, filmēšanas filmas cauri kā vienbalsīga skrejceļa modelis; Rideau, stilīgāks ar sirds formas vīzu un smagāku pieri, šķiet fiziski stabilāks, pietiekami izturīgs, lai ritētu ar dzīvības sitieniem; un Dumerchez, dažus gadus prom no sava mazuļa tauku samazināšanas līdz sarūsošajam sešpaciņam, kas, šķiet, svētī katru jaunieti šajā reģionā, tomēr ir iekļauts tetovējumos, kas viņam liekas nepatīkami vecāki.

Morela pastāvīgā vīriešu ķermeņa izpriecu un šausmu izpēte reizēm liek domāt par tukšām sasmakušām vizuālām paralēlēm, it sevišķi ļoti nejaukās darīšanās ar Marča suni un pat konveijera lentēm līdzīgajā gaļas pārstrādes attēlu gājienā no Kristofa darba dienas. ellē. Tomēr vīrieša ķermenis šeit ir lepnuma un soda avots, kompakts utilitārs instruments, kas paredzēts seksuālās enerģijas sviedriem. Šis ir “Triju dejojošu vergu” (tā tulkotais nosaukums nosaukts pēc uzmundrinošās, brīvās formas Capoeira ielas dejām, kuras praktizē daži verdzībā radušies varoņi) aizraušanās: tas paaugstina (vai pazemina) vidusšķiras drudzi par mīksto kodolu fantāzija. Iespaids, kāds atstāj teātri, ir mazāk saistīts ar ģimenes ekonomisko slogu nekā tas, kas rodas ar dīvaino skatienu, kas saistīts ar krodziņu sagriešanu vai skūšanos. Randijs Teinē māceklis Gaels Morels ļauj socioloģiskajam diskursam atgriezties pie viņa vojūristiskās vēlmes. Tā nokavētā naudas izšaušanas dēļ trīs brāļi mierīgi un kaili gulēja, viņu ķermeņi savilkās savijušies, gaiļi izčurājās, lēnām pannājās, lai parādītu tēvu, kas viņiem kvēlo no visas aptumšotās istabas, kad viņš smēķē cigareti. No kura skatupunkta ir paredzēts iegūt šīs vienreizējās homoerotiskās ilgas? Liekas, ka Morelam nav vienalga, kamēr vien mēs skatāmies.

[Maikls Koreskis ir filmas Reverse Shot līdzdibinātājs un redaktors, kā arī žurnāla Intervija redaktors un biežs filmas Komentārs līdzautors.]

Nikolajs Kazale skatā no Gaēla Morela filmas “Trīs dejojoši vergi”. Foto autors Filips Kveiss, TLA atbrīvošanas atļauja.

Veikt 2
Džefs Reičers

Izgriezts no tā paša sajauktā, apkamptā lauku vīrišķības auduma kā Bruno Dumont'S 'La Vie de JesusBet, tā kā trūkst šīs filmas frontālā uzbrukuma ērtai skatīšanai, Gaēla Morela filmā “Trīs dejojošie vergi”, kas ir trīspusējs jauno brāļu grupas eksāmens, kaut kā jūtas ne šeit, ne tur - atklāti un atsvaidzinoši interesējoties par vīriešu ķermeņiem un saistīšanas rituāliem, kuriem vēl pietrūkst enerģijas (vai vēlme) tās bieži piemīlīgos attēlus ierādīt stāstījumā, kura pamatā ir vispārējs paziņojums par visu tā skūšanu, satveršanu un svīšanu. Tajā pašā laikā, kaut arī varētu šķist, ka tam ir jēga - ka Morelam ir redzesloks, kas likts uz kaut ko patiesi brīvu un brīvu, “Vergi” nekad nav pietiekami narratīvi, lai peldētu kā Klēra Denisa - viņa īsais skriešanas garums ir stipri nosvērts ar šausmīgi daudz zemes gabalu. Nepalīdz tas, ka Morels bieži atkāpjas no kārotajām kinematogrāfiskajām parastajām lietām, lai pārvietotos pa lietām: darbs gaļas kombinātā iestājas par vīrišķības problēmām kapitālismā, izpletņlēkšanas ainas pavada seksuālu pamošanos - protams, šie sīkumi ietaupa laiku, bet mētāšanās tas filmā, kas šķiet diezgan nopietna, domā necienīgi.

“Trīs dejojošie vergi”, iespējams, visvairāk slavē par spēju noturēt mūs, pat ja tas mūs aizved sarežģītas ģimenes dinamikas un perifēru varoņu loka vidū ar nelielu iepazīstināšanu ar abiem. Tie ir mazi žesti - tikai ar nepacietību signalizējot par Marc (Nicolas Cazalé) un viņa tēva (Bruno Lochet) ģimenes attiecībām pēc dažiem kadriem vai pēkšņi iepazīstinot ar Christophe (Stéphane Rideau) draudzeni, kad viņi paziņo par nodomu pārcelties no ģimenes dzīvokļa viņi ir dzīvojuši vairākus mēnešus, kas pagājuši ārpus ekrāna - tas liecina par vēlmi ļaut skatītājiem spēlēt pievilcību, tas ir filmu veidošanas gājiens, kas man vienmēr liekas kā uzaicinājums piedalīties, nevis kā atsvešinošs efekts. Ņemot vērā šo neskaidro spēku, vietas, kur “Trīs dejojošie vergi” liekas, ka tā ir precīzi aprakstīta ar visiem burtiem, jūtas vēl satraucošākas.

[Džefs Reiherts ir vietnes Reverse Shot līdzdibinātājs un redaktors. Pašlaik viņš strādā par uzņēmuma Magnolia Pictures mārketinga un publicitātes direktoru.]

o haru dzīve

Stéphane Rideau, Salim Kechiouche, Nicholas Cazalé un Thomas Dumerchez ainā no Gaël Morel filmas “Trīs dejojoši vergi”. Foto autors Filips Kveiss, TLA atbrīvošanas atļauja.

Veikt 3
Niks Pinkertons

Būtu diezgan viegli pārspēt Gaël Morel vidējo priekšpilsētas stāstu “Trīs dejojoši vergi” par maznozīmīgiem noziegumiem - tas man šķiet par vairāk nekā parasti nevajadzīgu darbu. Bet, skatoties uz scenārista Kristofa Honorē atklāti izveicīgā darba kopumu (“Ma Mère”, “Girls Can’t Swim”), es nevaru radīt lielu naidīgumu. Viņš ir vecās skolas mākslas augstsirdīgais audzētājs, kad “Art Movies” bija ievesto smēķētāju ruļļu aizstājējkods, un Morels iegulda savu tirdzniecību ar patīkamu kinematogrāfiskas izsmalcinātības patinu, kas viegli parāda “9 dziesmas” “drūmo nepiekāpību.

Kādas paliekošās filmas filmai piemīt gandrīz pilnībā tās specifikai: vietai (Ronas-Alpu lauku teritorijai), videi (jauniem vingrošanas atkarīgiem puišiem, kas audzināti HLM ēkās), gada laikam (filma ir sadalīta sezonās balstītas nodaļas). Acīmredzami ir sižets, bet filmas sirds atrodas tās vienīgi vīrišķīgās pasaules rituālos (ārpus korpulentas sievietes agrīnās kamejas, neviena sieviete neparādās līdz filmas pēdējai spolei) un šīs aptuvenās tirdzniecības vietas Never-Neverland iemītniekiem, kad viņi uzmācas Tvertnes virskārtas virs to 2% ķermeņa tauku torsa, noskūties un pilnveidot savu ķermeni, ļauties homo-macho krūškurvja sasprindzināšanai un kopā nodarboties ar porno.

Diezgan jauni vīrieši ar šlongiem, kas lolojas uz augšstilbiem, ir daudz šajā pirmspēdējā tranzīta bangošanā, uzņemot “I Vitelloni”; pārējais ir tik daudz klusēts ex-burb izmisums un brīvi peldošs nihilisms. Argumenta izvirzīšana “Trīs dejojošiem vergiem” kā pārgalvīgam socioloģiskam pētījumam šķiet slikta ideja, jo īpaši tāpēc, ka vienā sižetā, kas top uz simbolikas sloga, ir infantils, atriebības virzīts Marc (Nicolas Cazalé) snaiperis, kurš no konkurenta izspiež sāncensi. rotaļlaukuma struktūras, pēc tam viņu satrauc kovboji un indieši. Kā miesas novērtējumu filma nav nemanāma; kā plakanā drāma, tā ir tikpat koša un neefektīva, kā tās sienas caurumošanas emocijas der. Ielieciet to blakus Žana Kloda Brisseau skaņai un dusmām, un tas pazūd.

[Niks Pinkertons ir Reverse Shot personāla rakstnieks un redaktors. ]



Top Raksti

Kategorija

Pārskats

Iespējas

Jaunumi

Televīzija

Rīku Komplekts

Filma

Festivāli

Atsauksmes

Balvas

Kasē

Intervijas

Klikšķināmi

Saraksti

Video Spēles

Podcast

Zīmola Saturs

Balvas Sezonas Uzmanības Centrā

Filmu Kravas Automašīna

Ietekmētāji