Kalebs Landijs Džounss par Deivida Linča ģēniju, kāpēc viņš zināja, ka “izkļūs”, būtu trāpīts un nekad nenožēloja “X-Men”

Caleb Landry Jones ierodas pie Oskariem



oskaru ieguvēju prognozes 2016

Jordānija Štrausa / Invision / AP / REX / Shutterstock

Kalebs Landijs Džounss vēlas, lai jūs zināt, ka viņš nav mākslinieks, kas spīdzināts. Neskaidrība ir saprotama: desmit gadus ilgā savas karjeras laikā Teksasas dzimtene ir puisis, kurš izklaides un peļņas nolūkos pārdod vīrusus (“Antivīruss”), bezpajumtnieku heroīna atkarīgais (“Debesis zina ko”), sagrauts karavīrs (“Karaliene un valsts”). ”), Pat rāpojošs dēls rasistiskā ģimenē (“ Izkļūt ”) un puisis, kurš tiek izmests pa Sam Rokvela logu filmā“ Three Billboards Outside Ebbing, Missouri. ”Lai būtu godīgi, viņš arī sagatavoja 2010. gadu. parādīšanās Nickelodeon šovā “Victorious”, kurā viņš spēlēja “Adorable Guy”.

Šie varoņi tomēr nav Džounss.

“Es domāju, ka cilvēki vēlas to uzlikt man, jo tas ir vienkāršāk. Es nezinu, bet varbūt tajā ir mazliet ”, Jones sacīja IndieWire, kad jautāja par uztveri, ka viņš ir šāda veida frants reālajā dzīvē. “Es domāju, ka cilvēkiem to ir viegli izdarīt. Es domāju, ka tas, iespējams, ir vienkāršāk nekā nedēļas nogalēs noķert tauriņus. ”

Savā jaunākajā filmā Džounss bezbailīgi ir spīdzināts mākslinieks. Pagājušajā nedēļā debitējot Karlovivari filmu festivālā, Pītera Brunnera filma “Uz nakti” izceļ Kalebu kā Normanu, vizuālo mākslinieku, kurš gadiem ilgi ir cīnījies ar savu vecāku nāves emocionālo iznākumu mājas ugunī, kad viņš bija bērns. Lai gan Normana dzīvē ir daudz labu lietu, tostarp plaukstoša mākslas karjera, mīloša draudzene (mūžīgā standout Eleonore Hendricks) un burvīgais bērniņš, Normens nevar satricināt traģēdiju.

Tā ir drūma filma, kurai nav spīdumu pār bēdām vai depresiju, un tā, kurā redzams, kā Džounss dodas uz dažām ļoti tumšām vietām. Bet Džounss nav ieinteresēts runāt par to, cik grūts var būt viņa darbs vai cik daudz no viņa prasa “process”. 'Es nevēlos kaut kādā veidā romantizēt cīņu, jo es domāju, ka cilvēki to dara ļoti daudz,' sacīja Džonss no pagājušās nedēļas festivāla. “Un tas nav romantiski. Un process ir tāds, kāds tas ir, un es pat pats neesmu pārliecināts, kāds tas process patiesībā ir. ”

Tas nenozīmē, ka viņš var atmest savas lomas. Jautāts, vai viņam šķiet viegli atkāpties no sava darba, Džounss mazliet apslāpēja. 'Es nevarētu tev pateikt,' sacīja Džounss. “Es nezinu, vai tas sākas vai apstājas, vai tas notiek dara sākt vai apstāties. Vēlāk viņš atzina: “Man darbs nebeidzas, dodoties mājās.”

“Uz nakti”

Pēc desmit savas karjeras gadiem Džounss izklausās, ka mēģina uzlikt dažus šķēršļus starp darba daļu un mājas daļu. Viņš nav liels atsauksmju cienītājs, lai arī dažreiz nevar palīdzēt, bet tos lasa (“Parasti šķiet, ka vairums atsauksmju mēģina mani atturēt no tā, ko daru. Bet, lai turpinātu to darīt, lai nebūtu tik elllnent ”) un viņš vilcinās pārāk daudz runāt par gaidāmajām lomām (“ Es atceros, ka lasīju šo Sidneja Lumeta interviju, un viņš vienkārši [patīk] ”, man nepatīk runāt par jebkādiem projektiem, it īpaši tiem, kas joprojām atrodas notikumu vidus '').

Runājot par režisoriem, ar kuriem viņam patīk sadarboties, pirmie divi bija čehu dzimtā dēli: vēlākais Milošs Formans un Jans Svankmajers, kurš ir veidojis dažas no Džounsa iecienītākajām filmām, tostarp “Alise”, “Lunacy” un “ Izpriecu sazvērnieki. ”Mused Jones sacīja:“ Viņš ir šeit, kaut kur Čehijas Republikā. ”Bija viegli iedomāties, ka Jones varētu vienkārši pakārties un doties meklēt viņu.

Attiecībā uz visām Džounsa indie filmām, kas ir patiesībā skaistas, viņš nemaz nav snobisks par savām agrīnajām lietām, kas saistītas ar liela budžeta filmu veidošanu. 2011. gadā viņš filmējās Metjū Vaughna filmā “X-Men: First Class” kā jauns supervaronis Banshee, iezīmējot savu pirmo - un līdz šim vienīgo - francūžu uzvedumu. Džonsam nav nekādas nožēlas par koncertu.

“Tā bija brīnišķīga pieredze. Lomās un komanda bija neticami, ”sacīja aktieris. “Tā ir izklaides filma, un tā ir paredzēta sešu un astoņu gadu veciem bērniem, domāju, 10 un 12 gadus veciem bērniem. Varbūt mazliet tumšs tam vecumam. Es biju tik laimīga, ka varu tajā piedalīties, un joprojām esmu tik priecīga, ka esmu tajā piedalījusies. ”

Džounss atzina, ka tik augsta līmeņa daļas iegūšana piespieda viņu saskaņot ideālistisko Holivudas izjūtu un nozares realitāti. Vismaz tas notika agri.

'Kad es atbraucu uz Losandželosu, Lindsija Andersone bija viena no manām iecienītākajām režisorēm, un es nesatiku nevienu cilvēku, kurš zinātu, kas ir Lindsijs Andersons,' viņš sacīja britu Jaunā viļņa režisors. “Man bija pavisam cits priekšstats par to, kāda būs kino industrija vai kāda tā bija. Sešu vai septiņu mēnešu laikā, kad tur dzīvoju, es saņēmu šo izcilo filmu, un tā atvēra tik daudz durvju, un cilvēki gribēja zināt, kas es esmu. Tātad, tas bija ļoti labi, un tajā pašā laikā varbūt to arī apgrūtināja. Es nezinu. ”

Tomēr viņš neizslēdz šāda veida filmas pat tad, ja šobrīd neviens nedomā pēc durvīm par šīm daļām. 'Ja man būtu bērni, varbūt es par to domāju vēlreiz,' sacīja Džounss. “Bet neviens nedodas:“ Kaleb, mums vajag, lai tu lidotu ”vai“ Vai tu iebilstu, ka atkal iesoļošu tiesā? ”Man neviens to nav jautājis. Man par to nevajadzēja domāt. ”

Jones domā par to, kā viņš var atrast savus cilvēkus. 'Es vienmēr esmu gribējis veikt noteikta veida darbu un strādāt ar noteikta veida cilvēkiem, un kopš tā laika, kad es devos uz Losandželosu, esmu to mēģinājis darīt,' sacīja Džounss. 'Man bija ļoti paveicies, ka es strādāju ar daudziem cilvēkiem, kuri vēlas darīt to pašu.'

juno templis un michael angarano

Džounsam nav līdz galam skaidrs, kā viņš klasificē šos “noteikta veida cilvēkus”, taču viņš pauž domu, ka tas ir saistīts ar kopīgu filozofija. Tas ir kaut kas vēl nemateriālāks.

“Jūs saņemat sajūta ka viņi dodas uz to pašu, ko jūs dodaties, ”sacīja Džounss. “Un neatkarīgi no tā, jūs, puiši, darīsit visu iespējamo, lai to iegūtu. Bet es nezinu. Es domāju Pētera [Brunnera] filozofiju, un mana filozofija ir ļoti atšķirīga, taču tas nav iemesls nestrādāt vienam ar otru. ”

Amanda Seyfried un Caleb Landry Jones, “Twin Peaks”

Laiks izrādei

Viens projekts, kas Džounsam lika justies lieliski: Deivida Linča nesenā “Twin Peaks” atmoda, kurā viņš spēlēja Stīvenu Burnetu, Lauras Palmers vienreizējā puiša Bobija Brigga (Dana Ašbrūka) dēlu.

'Es joprojām nevaru ticēt, ka biju tajā daļa,' viņš teica. “[Linčs ir] kāds, ar kuru es esmu vēlējies strādāt, kopš iemīlēju filmu, un tā bija seriāla filma, kas pati par sevi manī bija iespiedusi nervu un bija izdarījusi kaut ko tādu, kas man patika un kas man arī nepatika ļoti daudz. Viņš filmēšanu veic tā, kā to dara neviens cits filmas veidotājs, un viņš to arī dara. Un tā kā tirgū tas ir, gandrīz neiespējami izdarīt to, ko viņš bija izdarījis. Un viņš sasniedza neiespējamo. ”

Jautāts par Stīvena galīgo likteni sērijā - kamēr viņa pēdējā epizode beidzās ar domām, ka viņš nogalināja savu sievu Bekiju (Amanda Seyfried), Marka Frosta oficiālais turpinājuma romāns “Twin Peaks: The Final Dossier” norādīja, ka Bekija ir dzīva un Stīvens bija skrējiens.

'Es domāju, es domāju, ka tas ir diezgan skaidrs,' sacīja Džounss. “Bet acīmredzot es domāju, ka tā nav, tāpēc es neko neteikšu. Es pats nezinu. Es domāju, ka es zinu tik daudz, cik zina ikviens, kurš to ir noskatījies. Kaut kā es jūtos kā [es zinu] vēl mazāk, tikai atdalīšanas dēļ. Viņi to var atdalīt vairāk, un es to nevaru. ”

Jonesam ir skaidrs viens: viņš vienmēr zināja, ka Jordānijas Peeles “Get Out” būs milzīgs trāpījums. Kaut arī viņš atzina, ka ir mazliet satriekts par “atzinību”, ko akadēmija tai maksā (četras Oskara nominācijas, viena laime), viņš zināja, ja auditorija pievērsīsies, tas kļūs par milzīgu kases hitu.

'Mani nepārsteidza tas, ko tā izdarīja,' viņš teica. “Es vienmēr zināju, ka, ja pietiekami daudz cilvēku to redz, tad tas daudz izdarīs, un tas ļoti iedziļināsies daudz cilvēku. Un viņiem tas vienkārši bija jāredz. Esmu tik saviļņots, ka tieši tas notika. Tas ir lieliski, jo tagad tas ļauj Jordānijai darīt jebko un visu, kas ir fantastiski. ”

Uz priekšu Džounsam ir vēl viena ievārījumu pilna sezona, kurā ietilpst pankroka drāma “Viena un fantāzijas” (līdzās Lūkasa Šerfigas spēlfilma Dakota Fanning un Evans Rahels Vuds), bez nosaukuma Lone Scherfig spēlfilma, Rod Lurie kara drāma “The Outpost” un vēl viena filma ar Brunner. Viņš cer atrast nelielu atpūtu starp tiem, ja tikai tāpēc, ka atceras, kādas bija lietas tikai pagājušajā gadā.

“Man vajadzīgs laiks vien. Es domāju, ka lielākajai daļai cilvēku ir vajadzīgs laiks vienatnē, ”sacīja Džounss. “Man noteikti vajadzīgs laiks vienatnē. Bet tas bija gads, kad es sāku strādāt pie tik daudzām lietām, ka es aizkavējos strādāt un biju tik ļoti satraukta, ka varu strādāt, un visu uzreiz, un tas bija pagrūti, un tas bija mazliet par daudz. Beigās es biju vairāk nekā gatavs dienai, neko nedarot. Un tajā pašā laikā joprojām niez kaut ko darīt, un vienmēr kaut ko darīt un vienlaikus neko nedarīt. Tikai ne kameras priekšā. Bet jā, es domāju, ka man visu laiku jāstrādā. ”

Tātad nedēļas nogalē tauriņu neķeršana? Džounss smējās un tad sniedza tādu atbildi, kādu varētu sagaidīt no šāda savdabīga talanta: salda un mazliet dīvaina. 'Ne pēc dažiem gadiem, ne arī kopš es sapratu, ka viņi ir dzīvi,' sacīja Džounss. “Kad jūs viņus pieķersit, viņi nedzīvos daudz ilgāk. Es diezgan ātri tam pieliku kibosu. ”

Atlantas sezonas 2 apskats

“; Uz nakti ”; pirmizrāde notika 2018. gada Karlovi Vari starptautiskajā filmu festivālā. Pašlaik tā meklē izplatīšanu ASV.



Top Raksti

Kategorija

Pārskats

Iespējas

Jaunumi

Televīzija

Rīku Komplekts

Filma

Festivāli

Atsauksmes

Balvas

Kasē

Intervijas

Klikšķināmi

Saraksti

Video Spēles

Podcast

Zīmola Saturs

Balvas Sezonas Uzmanības Centrā

Filmu Kravas Automašīna

Ietekmētāji