Kristofera Nolana “Dunkirk” pārkāpa noteikumus, ignorējot Spīlbergu un slēpjot Tomu Hardiju

Fiona Baltā galva Dunkirkā



Pieklājīgi no Warner Bros. Picture

Ikvienam filmu veidotājam, kurš vēlas uzstāties par galveno filmu, ir jāatrod jauna pieeja atsauces ietvaros, kuru auditorija pieņems. Jums ir jākustas un jāprovocē, saglabājot vispārējo pievilcību. Tas ir stāvs, šaurs un riskants ceļš; jautājiet “Blade Runner 2049” režisoram Denisam Vileneuve, kurš nekad vairs nevēlas radīt dārgu mākslas filmu.

Kad tas darbojas, jums ir Kristofera Nolana darbs, kurš ir aizbēdzis no “Memento” laiku savācošā, mazbudžeta klaustrofobijas uz zemes sākumposma, lielbudžeta “Sākuma” briļļu, kas viņam to ir devis. - un viņa studija Vorners Bross - iemesls ticēt, ka auditorija nonāks tur, kur viņš ved.

Kristofers Nolans savos Syncopy birojos Warner Bros.

Pat ja tā, “Dunkirk” bija zema dialoga blēdis. Kad viņš studijai prezentēja 76 lappušu skriptu un lūdza budžeta burtnīcu, viņš prātoja: “Vai man vajadzētu to dubultot?”

noberzt velkoņu 2

Runājot no sava saulainā Syncopy biroja Warner Bros loterijā, viņš teica, ka viņš mēģināja studijai skaidri saprast, ko viņš vēlas darīt, izstrādājot precīza stāsta sižetus un laika grafiku. 'Kad jūs mēģināt mēģināt izdarīt kaut ko radikālu,' viņš teica, 'jūs nevēlaties dot cilvēkiem pārāk daudz iespēju pārprast jūsu nodomus. Tātad, jo vairāk jūs to varat iegūt pats, jo tālāk jūs varat attīstīt savu projekta ideju un skriptu, pirms jūs to iepazīstināt ar viņiem, jo ​​lielākas iespējas viņiem būt savienojumam ar materiālu un izpratnei. ”

Nolans ļoti izjūt auditorijas novirzīšanu uz to, ko nezina, ka vēlas. 'Es esmu auditorija, mēs esam auditorija,' viņš teica. “Mēs to ignorējam. Cilvēki vienmēr runā par viņiem. Es tam neuzticos. Kad maksājam redzēt noteikta mēroga filmas, mēs zinām, ka no šīs pieredzes mēs gaidām noteiktas lietas. Auditorija nezina, ko tā vēlas. Tas vēlas būt pārsteigts. Es domāju, ka šai nozarei draud to aizmirst, jo Volstrīta pieprasa, lai studijas izstrādā savus izstrādājumus nākamajiem gadiem. Es nedomāju, ka auditorija vēlas uzzināt, kas ir lielā filma: Viņi vēlas, lai mēs mums pateiktu, kas tā ir! Tas ir tas, kurā es jūtos atbildīgs, lai to izmantotu pēc iespējas piedzīvojumiem bagātākā un produktīvākajā veidā. ”

Šeit ir seši noteikumi, kurus Nolans pārkāpa uz šīs vasaras finālturnīru, kurš visā pasaulē nopelnīja vairāk nekā 526 miljonus dolāru un tiek nominēts astoņām Kinoakadēmijas balvām, ieskaitot labāko attēlu un Nolanas pirmo solījumu par labāko režisoru. Ja filmai “Ūdens forma” netiek piešķirta galvenā balva, tā, visticamāk, ir tā, ka tā ir guvusi pietiekamu atbalstu galvenajiem vēlētājiem un amatniecības nozarēm. (Ko tas varētu gaidīt: rediģēšana, skaņas rediģēšana un sajaukšana un, iespējams, kinematogrāfija.)

“Dunkirk”

Melinda Sue Gordon

1. Izvairieties no Spīlbergas brīžiem.

Nolans ir cīnījies par to, kā studijas lasīja scenārijus visu savu karjeru. 'Tā vienmēr ir bijusi problēma man,' viņš teica. “Memento” bija pirmā reize, kad es to izgāju. Cilvēki, kas lasa skriptus, mēdz lasīt dialogu. Viņi nelasa skatuves norādes, un viņiem nav ne mazākās nojausmas, kas notiek. ”

Lielbritānijas pilsonis Nolans uzauga par stāstu “Dunkirk” un vēlējās atrast veidu, kā to izstāstīt, “bez pārliekas sentimentalizācijas vai izturēšanās pret nevajadzīgu māku vai teatralitāti, jo tas ir īsts stāsts,” viņš sacīja. 'Tā ir pirmā reize, kad es stāstu īstu stāstu par reālu cilvēku dzīvībām un nāves gadījumiem, un es par to jutos liela atbildība.'

Tāpēc viņš nāca klajā ar stāstījuma veidu, kas bija “veltīts subjektīvai pieredzei”. “Un tad, apskatot dažādus notikuma aspektus, kas man bija nepieciešami, lai attēlotu, es sapratu, ka viņiem būs jāskrien dažādos laika periodos. Tā bija reakcija uz mēģinājumu skatītājiem sniegt atšķirīgus viedokļus, atšķirīgu skatu uz notikumu, lai viņi saprastu lielākus notikumus, nekad neatstājot subjektīvu stāsta stāstīšanas veidu. ”

Toma Hardija “Spitfire” pilota ceļojums ilgst tikai vienu stundu no stāstījuma, savukārt Moonstone laiva ilgst dienu, un karavīra Fionna Vaithedas stāstījums izvēršas nedēļas laikā. Nolans saka, ka “Dunkirk” ir viņa izaicinošākā struktūra kopš " Memento ”; kas paļāvās uz pazīstamajām noir žanra tropēm, lai pamatotu savu auditoriju, bet “; Dunkirk radikālā struktūra iekļaujas kara filmas konvencijās, kas ir “daudz plašāks episkā žanrs, kurā strādāt”, viņš teica. 'Tas ieguva lielāku pasaules uzskatu.'

Ar šo žanru skatītāji ir pieraduši pie daudzām lietām, kas notiek sprādzienbīstamas darbības laikā. “Tā ir kara migla ’; sava veida lieta, 'sacīja Nolans,' un tāpēc es jutos pārliecināts, ka cilvēku zināšanas par kara filmas skatiem un skaņām orientēs viņus uz struktūru. '

Tomēr tā ir struktūra, kas neatbalstīja tās izredzes uz WGA vai Oskara nominācijām. 'Tas arī atsakās no tradicionālajām idejām par aizkulišu un dialogu, lai izskaidrotu, kāpēc mums vajadzētu simpātijas pret kādu varoni,' sacīja Nolans.

Viņš arī izvairījās no Spīlberga brīža, kad ierodas Lielbritānijas laivu flotile, lai glābtu 400 000 ieslodzīto Lielbritānijas karaspēku. 'Denkerks ir pārsteidzošs stāsts, un tas pats par sevi ir ļoti emocionāls,' viņš teica. “Es gribēju stāstu izstāstīt pēc iespējas objektīvāk un paļaujos, ka tā fakti iedvesmos emocionālu reakciju. Mēs centāmies nebūt emocionāli manipulējoši. ”

“Dunkirk”

Melinda Sue Gordon

2. Liec jaunus, nezināmus svina dalībniekus un nevienu amerikāni.

'Jebkura studija nekavējoties iebilst pret to, ka filmā nav amerikāņu,' sacīja Nolans. “Tas ir ļoti viegli nepamanāms, un ļoti radikāls piedāvājums studijai, patiesībā vēl nebijis. Man nebija nekā tāda, uz ko es varētu norādīt un aiziet, ‘ Tas ir strādājis pagātnē. ”Es koncentrējos uz to, ka tam bija raksturīgais raksturs un tas, kā šķiet, ka mūsdienās cilvēki nonāk kinoteātros. Warners skatījās filmas “Gravity” un “Mad Max” un tādas filmas, kurās jūs cilvēkiem sniedzat ļoti intensīvu pieredzi. ”

Un Nolans uzstāja uz aktieru atlasi, kuri bija pareizajā vecumā. “Es negribēju, lai 30 gadus vecs izliekas par 25; daži [karavīri] bija 18 vai jaunāki, ”viņš sacīja. “Mēs vēlējāmies nezināmus 18, 19, 20 gadus vecus cilvēkus. Es viņiem devu priekšā sliktās ziņas. Viņi bija ļoti atviegloti, kad vēlāk parādījāmies kopā ar [Tomu] Hardiju, [Marku] Rylance un [Kenneth] Branagh, kad mēs sākām saprast, ka virsnieki bija vecāka paaudze, viņu 30 un 40 gadi. Es gribēju izmantot labākie iespējamie aktieri. Branaghs filmu noenkuro ar autoritātes sajūtu, kurā iekļūst auditorija. ”

“Dunkirk”

3. Viena kinozvaigzne, kuru jūs noalgojat, liec viņam aiz maskas.

Spitfire piloti bija virsnieki, tāpēc viņi varēja būt arī nedaudz vecāki, Nolans saprata. 'Man Hardija man ienāca galvā,' viņš teica. “Toms ir viens no vienīgajiem cilvēkiem, kurus es pazīstu un kurš ar vienu aci varētu nodot intensīvu emociju mirkli, pagriežot Spitfire. Ir jautri uzņemt kinozvaigzni un apsegt viņa seju visai filmai līdz beigām. Viņš ir piedzīvojumiem bagāts izpildītājs. ”

grāmatnīcas kasē

“Dunkirk”

Melinda Sue Gordon

4. Piespiediet IMAX līdz galam.

Ar “Tumšo bruņinieku” Nolans bija pirmais filmas veidotājs, kurš filmējās IMAX studijas filmai. Tad viņa bezbailīgais kinematogrāfs Hoyte van Hoytema sāka nēsāt IMAX kameras uz “; Starpzvaigžņu; ”; par “; Denkerku, ”viņš piebilda rokturiem. Viņš arī atrada veidus, kā iespraust milzīgās kameras iznīcinātāja lidmašīnas kabīnē, un Ziemeļjūras katamarānam pielāgoja ātri pārvietojamu celtņa platformu automašīnu vadīšanai.

'Hoyte pavadīja daudz laika, lai iegūtu lidmašīnas pilota POV,' sacīja Nolans. “Viņš uzbūvēja īpašus objektīvus ar snorkelēšanas piederumiem, lai viņš varētu iekļūt kabīnē, pārorientēt kameru un atrast vietas, kur to ievietot. Tas prasīja vairākus mēnešus ilgus pētījumus ar Panavision un IMAX. ”

5. Līmējiet ar analogo.

Lai panāktu, ka Toms Hardijs lido, viņi uzpostja Jak lidmašīnu no Rumānijas, kuras izmērs un forma bija līdzīga Spitfire. Ar divām sēdvietām to varēja izlidot no rāmja aizmugurē sēdošs pilots ar priekšējo aktieri. 'Viņi varēja lidot formējoties kopā ar citiem Spitfires un pacelt gaisā aktierus, kas iepriekš nebija darīts,' sacīja Nolans.

Lai iegūtu izpratni par tūkstošiem ekstras, Nolans izmantoja vecmodīgo paņēmienu, pievienojot krāsotas ekstras dziļi fonā. “Mēs uz žogiem uzbūvējām vīriešu gleznas un divām ekstrēm dziļā fonā deva vēl 10 puišu gleznas, kā arī kravas automašīnu un laivu gleznas. Šīs optiskās ilūzijas ļoti labi darbojās kamerā. ”

Un filmā joprojām tiek izmantotas fotoķīmiskās vielas. Nolans devās uz laboratoriju, nezinot, vai viņi var veikt fotoķīmiskus samazinājumus no IMAX 65 mm uz standarta 65 mm - un otrādi. 'Mums bija iepriekšējās filmas, kurās mēs bijām transponējuši digitālo izlaidumu formātus,' viņš teica. “Mēs bijām digitalizējuši un pēc tam ieskenējuši kadrus, un pēc tam tos pabeidzām fotoķīmiski. Šoreiz mums viss gāja analoģiski un ļoti patika rezultāti. ”

Kamēr Nolans strādā pie Avid, viņa analogā mīlestība pat attiecas uz rediģēšanu. Kad viņš ir parādījis griezumu studijai, viņš salīmē kopā izgriezumam atbilstošās filmu izdrukas un projicē tās. 'Mēs to esam izdarījuši katrā filmā,' viņš teica.

“Dunkirk”

Melinda Sue Gordon

6. Piešķiriet savai filmai brīvu rezultātu.

Klusais laikmets ir Nolana pamats. 'Es dodos atpakaļ uz kluso kino, lai atsvaidzinātu sevi,' viņš teica. “Mēs strādājam ar vizuālo mediju, kas ir stāstījuma kinematogrāfiski. Bet tas vienmēr ir bijis saistīts arī ar mūziku un skaņu. Tajā ir milzīga vērtība. ”

Nolans arī ir saskāries ar pastāvīgu kritiku par savas skaņas izmantošanu (sk. Toma Hardija murdošo Bane filmā “Dark Knight Rises”), un viņš domā, ka filmu veidošanas centrs ir izplatīts ar “pārsteidzošu konservatīvismu attiecībā uz skaņu”, viņš teica. “Tā ir viena no jomām, kur jūs varat uzņemties risku un būt diezgan drosmīgs. Bet, kad jūs izgatavojat kaut ko tādu, kas šķiet saprātīgs, tas cilvēku satrauc. ”

Nolans spilgti atceras savu pirmo reizi uz studijas dublēšanas skatuves. “Es gribēju, lai skaņu celiņš pus sekundi klusētu,” viņš teica. “Studijas filmā to nevar izdarīt - es saņēmu mazliet īsāku klusumu. Teorija bija tāda, ka auditorija uzskatīs, ka projektors ir salauzts. ”

Nolanam skaņai nav absolūts. 'Tam ir modes, kas laika gaitā mainās,' viņš teica. Skaņas telpā “Starpzvaigžņu” bija “neapstrādātas un neskaidras. Mēs neveicām tradicionālo sci-fi, ”viņš teica. “Tas izklausījās neticami, bet tas neatbilda cilvēku cerībām. Viņiem patīk studijas skaņu neparastā kvalitāte, un viņi nezina, kas viņus traucē. ”

Skaņas un partitūras integrācija “Dunkirk” ir bezprecedenta - ar vienu garu, nepārtrauktu 100 minūšu skaņas norādi. Nolana skaņu komanda izmantoja sinhronizētus ritma ierakstus - dažus veica ar motoriem laivā, pēdās, atzīmējot vai sirdspukstus - tas viss bija sinhronizēts ar mūzikas ritējumu.

'Hansam Zimerim tas ir viens nepārtraukts bižele,' sacīja Nolans. “Es nedomāju, ka tas kādreiz tika darīts. Izņemot divas vietas, kur filma efektam uz dažām sekundēm atvelk elpu, tā ir nepārtraukta trase. Katru reizi, mainot attēlu, mums bija jāpārkārto visi skaņu celiņi. Veids, kādā mēs izmantojām rediģēšanas sistēmu ProTools, bija nepieredzēts - neviens nekad nevienu filmu nav sajaucis un rediģējis tādā pašā veidā, un varbūt nekad vairs to nedarīs. ”

Režisora ​​estētiskais mērķis bija “pastiprināt Shepard toņa audio ilūziju”, viņš teica. “Iepriekšējās filmās es izmantoju mūziku un skaņas efektus, lai radītu korķviļķa celšanās efektu. Tas tika uzrakstīts skriptā pēc matemātikas principa tā, ka katra stāsta virkne sasniedza atšķirīgu brīdi; mēs vienmēr spriežam. Mums nekad nav brīža, kad mēs naratīvi nesasniedzam kaut kādu virsotni. Tāpēc filma ir īsāka; tas ir nogurdinoši skatīties. ”

Kamēr Nolans neizmanto pētniecības uzņēmumus, viņš pats savu draugu un ģimenes seansu laikā uzzināja, “kur mūzikai jābūt ievietotai”. “Tas riskē būt masveidīgi kairinošs - līdz brīdim, kad Fionns aizmieg vilcienā un tas apstājas. Reizēm jūs to zināt; Citreiz tas darbojas kā skaņa uz projektora. Tas ir laika līnijas palaišana gan iekšā, gan ārā, un tas kļūst acīmredzamāks, taču laika gaitā to noskaņojat. ”

Nākamais?

Kamēr Nolanam ir projekti bagāžniekā, viņam nav “ideju”.



Top Raksti

Kategorija

Pārskats

Iespējas

Jaunumi

Televīzija

Rīku Komplekts

Filma

Festivāli

Atsauksmes

Balvas

Kasē

Intervijas

Klikšķināmi

Saraksti

Video Spēles

Podcast

Zīmola Saturs

Balvas Sezonas Uzmanības Centrā

Filmu Kravas Automašīna

Ietekmētāji