Slepkavīgais “Makbets” ir lieliski piemērots Džastinam Kurzelam (VIDEO)

Lai arī jūs patiešām nevēlaties, lai “Sniega pilsētas” režisors pielāgotu “Divpadsmito nakti” vai “Jāņu nakts sapni”, Džastins Kurzels ir lieliski piemērots “Makbetam”. Kritiķu ’; Nedēļa uz Kannu sacensībām ar Harveju Veinšteinu aiz muguras, austrālietis arī ērti domā no reālās dzīves sērijveida slepkavām līdz vienam no Šekspīra bēdīgi slavenākajiem galvas gadījumiem. Šī ir tikai inteliģenta un intensīva scenogrāfa īpašība, uz kuru mēs cerējām.





Liekot Maiklu Fasbenderu un Marionu Kotilardu kā slepkavīgo pāri, kuru neskar ambīcijas, Kurzels garantē savai filmai seksīgu, smalku, aizraujošu centru. Pārsteidzoši ir tas, cik neparasti skotu “Skotijas luga” ir kļuvusi viņa rokās, sākot no darba vietas šausmīgi skaistās ainavas un karsto laika apstākļu laikā līdz dikcijai; der, ka gada laikā, kad Skotija ir apliecinājusi savu spēku Lielbritānijas politikā, Makbets ir atbrīvots no RP. Atklāšanas ainas nosaka pieeju, kas apvieno graudaino autentiskumu un kinētiskās stilizācijas mirkļus. Makbets un Lēdija Makbeta vispirms tiek ieskauti segas aizklātā kalna malā, ieskauj viņu kopiena un pārrauga nedzimušā bērna apbedīšanu - viņu, bez šaubām, uzsverot vēlāko sajūtu, ka šis ir pāris ar augstu sasniegumu un viņu uzmanība sāpīgi novirzīta no ģimenes uz politiskām ambīcijām. Pēc tam darbība pārvēršas kaujas laukā, kur Makbets un uzticamais sidekick Banquo (Paddy Considine) vada apsteidzītu grupu, kas varonīgi redz sacelšanos pret karali. Sporta kara krāsa un kaujas tērps, kas ir mazliet „drosmīgs” ar samuraju virsskaņiem, šie karotāji sāk lēnām, roku kustībā, viscerālai cīņai, asinīm nokļūstot dubļos, kas beidzas ar to, ka Makbets nosūta nemiernieku vadoni un līdz šim izslēgto. ekrāns ir piesātināts sarkanā krāsā. Makbeta jauna zēna sagatavošana kaujai, pēc tam maigi rīkojoties ar mirušo jaunību pēc tā, apliecina cilvēka labestību. Bet viņš visā filmā pamana kaujas rētas uz sejas: viņš ir sasists gan iekšpusē, gan ārā. Tikko atguvusies no darbības, viņa lejupejošā spirāle - morālā un garīgā - tiek noslēgta brīdī, kad viņš un Banquo notiek uz raganām. Tas ir saviļņojošs sākums, pamudinot uz Skotijas cilti, kas ir nežēlīga spēka spēlē, skarba dzīves apstākļos. Paši Makbeti dzīvo nomātā kopienā, līdz ierodas karalis Dunkāns (Deivids Tevlis) un pārrunā augšupējas mobilitātes priekšrocības.

Ar saviem īsajiem, matētajiem matiem un rupjo bārdu, un viņas mati tumši apvijās ap elfa seju, Fasbendere un Kotilārds veido valdzinoši skaistu un drūmu pāri. Tie arī apzīmē Macbeths ’; mainot ģimenes spēku dinamiku un nolaižoties ārprātā, lieliski lieliski.

Aina, kurā lēdija Makbeta izaicina sava vīra vīrišķību, lai virzītu viņu uz slepkavību, šeit izpaužas kā seksuāla pavedināšana. Šajā posmā Kotilarda izstaro dažus no viņas divu lomu Kristofera Nolana manipulācijas draudiem filmās “Sākums” un “Tumšais bruņinieks paceļas”; Lēdijas Makbetes spēlēšana franču valodā (kamēr citi aktieri runā ar skotu akcentiem) arī atšķir viņu no sabiedrības, kuru viņa netīši iznīcina no iekšienes. Bet, tiklīdz ir izdarīts sākotnējais asiņainais akts, aktrise atklāj, ka sieviete ne tikai padodas vainas apziņai, bet arī baidās no viņa radītā briesmona.

Fassbenders no savas puses pārceļ Makbetu no godājamā cilvēka uz neizlēmīgu slepkavu uz paranojas vājprātu, izmantojot tikai nedaudz citu kā acis - acis, kurās ir kaut kas no Olivjē cietsirdības, jo jaunais karalis par katru cenu aizsargā savu nozagto vainagu. Viņš ir īpaši labs Makbeta agrīnajā krustcelēs, pēc tam kronēšana, tempļi, kas svīst zem viņa jaunā vainaga, un trippy ainās, kuras Kurzel ir izveidojis, lai parādītu Makbeta metamorfozi par Nero līdzīgu neprātu.

Lieliski atbalsta galvenie balsti. Thewlis padara par pievilcīgu, neaizsargātu Duncan, Considine par aizkustinošu Banquo, ticamu labāko draugu un karavīru un Sean Harris - tik bieži izliktu kā nelietis un nezaudējot savu pretestību, lai patiktu - par briesmīgu Macduff, kura ciešanas un niknums viņa ģimenes kaušana pati par sevi ir biedējoša. Patiešām, šī adaptācija rada izmaksas Makbeta darbību ģimenēm un sabiedrībai; šajā ziņā tas ir ļoti liels skaņdarbs ar “Snowtown”.

Es nevaru apliecināt to precizitāti, bet vienkāršais skotu akcentu mēģinājums palielina skaņdarba patiesumu un piešķir tam raksturu, kas pārsniedz tik daudzu Šekspīra pielāgojumu stingro atbilstību. Varbūt tā ir pazīme laikiem, kad Kurzels uzskatīja, ka var to izdarīt; pat maveriks Polanskis ievēroja izteiksmīgu dikciju; un, lai gan Orsons Velss mēģināja iefilmēt savu filmu ar skotu burr, studija parasti iznīcināja viņa centienus.

labākas lietas pamela adlon


Kopumā tas tiek enerģiski konceptualizēts un vizualizēts ar ievērojamiem “Snowtown” kinematogrāfa Ādama Arkapava un Oskara balvu ieguvušā kostīmu mākslinieces Žaklīnas Dirānas (“Anna Karenina”) darbiem. Tomēr ir arī negatīvs fakts, ka Kurzel ir tik piemērots materiālam. Viņam neizdodas pārvarēt iebūvēto trūkumu: Šekspīra citās traģēdijās ir vairāk gaismas un ēnas, kā arī komiksu atvieglojumi nekā Makbetam, kurš gandrīz neatbrīvo no drūmuma.



Kurzela stilistika plaukst malā, viņa tonis ir drūmi viena nots un tāpēc kļūst valkājams. Viņš būtu varējis uztaisīt vairāk raganu, kas ir parastākas nekā parasti. Un, lai arī Džida Kurzela uzstājīgais skaņu celiņš rada apbrīnojamu nemiera sajūtu, kā tas notika “Snovtaunā”, tā zemā pazemība var būt bīstami izsmalcināta. Un tāpēc, iespējams, nenovēršami, šī ļoti iespaidīgā adaptācija atpaliek no pieejamā Šekspīra, uz kuru, iespējams, ir tiecies Kurzels un viņa līdzstrādnieki.



Top Raksti

Kategorija

Pārskats

Iespējas

Jaunumi

Televīzija

Rīku Komplekts

Filma

Festivāli

Atsauksmes

Balvas

Kasē

Intervijas

Klikšķināmi

Saraksti

Video Spēles

Podcast

Zīmola Saturs

Balvas Sezonas Uzmanības Centrā

Filmu Kravas Automašīna

Ietekmētāji