Recenzija: Studijas Ghibli “Tikai vakar” režisors Izao Takahata

Studija Ghibli, īpaši caur Hayao Mijazaki, ir pamatoti nopelnījusi savu reputāciju, ražojot mežonīgi oriģinālas, izteikti skaistas un dziļi inteliģentas animācijas filmas bērniem, kas atrodas citā ballītē nekā viņu Ziemeļamerikas kolēģi. Bet gadu gaitā viņi ir izveidojuši arī labi ievērotas filmas pieaugušajiem. Un beidzot ir pienācīga teātra izlaiduma iegūšana Amerikas Savienotajās Valstīs Isao Takahata’; izaudzis 1991. gada attēls “;Tikai vakar, ”; daudzslāņains un sarežģīts stāsts par jaunu sievieti, kuras pārdomas par viņas bērnības atmiņām ļauj viņai aptvert to, kas viņa ir kļuvusi.

vai es noņemšu savu pulksteni un rotaslietas?

Iestatīts 1982. gadā, 27 gadus vecais Taeko (paudis Daisy Ridley jaunajā angļu valodas dub dziesmā; Es apskatīju oriģinālo japāņu valodas versiju ar balsi Miki Imai) strādā cienījamu, bet ne tik ļoti piepildītu biroja darbu, un, kad stāsts sākas, viņa gatavojas doties atvaļinājumā. Kamēr Taeko stāsta saviem kolēģiem, ka viņa atpūšas un apmeklē radus valstī, patiesība ir tāda, ka viņa palīdzēs palīdzēt savam vīram-brālim ģimenes ražas safloram. Bet ne ātrāk viņa ir sākusi iesaiņot un sākt savu ceļojumu, pēc tam pienāk atmiņu uzplaiksnījums no brīža, kad Taeko bija piektajā klasē, un tās turpinās, kad viņa turpina ceļu uz Jamagatu, uzsāk savu darbu un izveido ciešu draudzību ar Toshio. (Dev Patel/Toshirô Yanagiba).

Tas attiecas uz visiem zemes gabaliem, ko Takahata piedāvā tikai vakar, ”; bet no tā viņš iegūst bagātīgu tematisko faktūru par notikumiem, kas veido mūsu skatījumu uz pasauli un veido to, kas mēs esam. Pārlecot no 1982. līdz 1966. gadam, Taeko iekšējās pārdomas drīz kļūst par viņas pieaugušo stāstījuma daļu, jo viņa sāk dalīties ar saviem galvenokārt melanholiskajiem un nostalģiskajiem stāstiem ar Toshio un citiem lauku sētā. Un tas, kas parādās, galu galā izvēršas par elegiju sievietei, kura savus veidojošos gadus pavadīja atturīgi no jebkādiem demonstrējošiem izstādījumiem, kas neietilpa stingros un konservatīvos pieklājības uzskatos, un cīnījās ar kaunu par savu ķermeni, lai tikai galu galā saprastu, ka mūsdienīgums ļauj izdari izvēli, kas toreiz šķita neiedomājama, un esi ērti savā ādā.

Viens no filmas paplašinātajiem fragmentiem liek jaunietim Taeko mācīties par menstruācijām un sīki izklāsta bailes, kuras viņa un viņas draugi juta, ka viņus apkauno pilnīgi normāla ķermeņa darbība. Un tā ir sajūta, ko nepalīdzēja viņu klasesbiedri vīrieši, kuri savas nezināšanas dēļ un strādājot no lietotām zināšanām rūpējas par viņu svārku meklēšanu, cenšoties izdomāt, kurš ir viņu periodā. Viņa arī agri uzzina, ka netiks pieļautas jebkādas fantāzijas, kas viņai varētu būt par radošām darbībām. Pēc iespaidiem par vienas rindas daļu skolas lugā, kuru viņa pēc savas iniciatīvas gudri izvērsa, koledžas iestudējums lūdz māti atļaujai iecelt jauno Taeko galvenajā lomā. Bet viņas tēvam, it īpaši neesošam vai klusam, bet ne mazāk pateicīgam klātbūtnei, ir pēdējais vārds, un viņš ātri izmanto iespēju Taeko izteikties un uzstāties, neskatoties uz jaunās meitenes, viņas mātes un māsu satraukumu. Par lēmumu vairs netiek diskutēts vai debatēts, un Taeko jāsaskaņo viņas vilšanās. Bet tas, kas atstāj ilgstošāko iespaidu uz Taeko, ir brīdis, kurā viņa vēl arvien mēģina izdomāt dzīves turpinājumu: kāpēc tēvs viņu sitis - vienīgo reizi, kad viņš jebkad viņu sitis - kad viņa izgājusi ārpus mājas bez kurpēm.

Takahata izspēlē šīs pārdomas ar klusu, maigu roku, izveidojot stāstu, kas lēnām izvēršas divu līdzīgu dvēseļu portrets, kuras atrod kopīgu saikni. Tā kā pieaudzis sieviete, neprecējies un bez bērniem, kas savā kultūrā ir tik neparasts, Taeko kļūst par personu, kurai viņa bērnībā uzskatīja, ka viņa vienmēr ir bijusi, vedina šo meklējumu caur savām atmiņām, lai precīzi noteiktu sava ceļojuma marķierus. Arī Toshio piedzīvo īpaši refleksīvu posmu. Čakls un patiesi ziņkārīgs ne tikai par apkārtējo pasauli (viņš ir ungāru mūzikas cienītājs), bet arī par Taeko domām un jūtām, viņš arī šķiras, izvēloties bioloģisko lauksaimniecību, nevis pakaļ algotajam ceļam, kuru veica daudzi viņa draugi. no Jamagatas līdz Tokijai. Un, protams, dzirksteles veidojas starp pāriem, kuri ir piesaistīti, meklējot lielāku gandarījumu no pasaules, pārsniedzot standarta cerības uz darbu un ģimeni.

Tiem, kam patīk Studio Ghibli vizuāli uzplaukums, šeit to ir maz - Takahata izvēlas gleznīgāku, nenoliedzami krāšņu un elpu aizraujošu pieeju. Ir daži īsi segmenti, kuros īpašās atmiņas tiek papildinātas ar sapņainām sekvencēm (viena jo īpaši ar Taeko un viņas pirmo simpātiju Hirotu, kas piedzīvo agru romantikas sārtumu, ir patiesi jauka), taču priekšroka tiek dota atturīgam un detalizētam, bet ne mazāk satriecošs animācijas stils sniedzas tālu, ļaujot uzplaukt filmas smalkajai drāmai. Tomēr par visu šo aprūpi “; Tikai vakar ”; nekad nevarat sasniegt kumulatīvo emocionālo atdevi, kā jūs cerat. Un, lai gan filmas pēdējā secība, kas izspēlē beigu kredītus, ir radošs atspēriens ap stāstīšanas tradīcijām, no kurām attēls lielākoties izvairās, tas joprojām jūtas kā kompromiss.

“; Dzīvo pietiekami ilgi, un jūs redzat daudz dažādu lietu, ”; Taeko vecmāmiņa gudri saka, un tas būtībā ir filmas promocijas darba paziņojums. Ar “; Tikai vakar, ”; Takahata ne tikai izdodas nodot to, kā gadi var mirgot, bet arī to, kā laika gaitā tiek skaidroti mirkļi, kas nosaka mūsu raksturu, un tas ietekmē arī to, kā vēlāk izvēlamies dzīvot. Tas nav jauns jēdziens, bet tas ir hroniski atsvaidzinoši caur jaunas sievietes acīm filmā, kas pati par sevi spēlē līdzīgi kā skats - atmiņu spole, tās, kas uzkavējas ilgi pēc filmas beigām. [B +]

Piektdien ierobežotā laidienā tiek atvērta “Tikai vakar”.

Top Raksti

Kategorija

Pārskats

Iespējas

Jaunumi

Televīzija

Rīku Komplekts

Filma

Festivāli

Atsauksmes

Balvas

Kasē

Intervijas

Klikšķināmi

Saraksti

Video Spēles

Podcast

Zīmola Saturs

Balvas Sezonas Uzmanības Centrā

Filmu Kravas Automašīna

Ietekmētāji