Kad jūs intervēsit Kenu Burnsu par intervēšanu, lietas kļūs dīvainas

http://video-cdn.indiewire.com/videos/ouZJg7Xd-4giHRFLQ.mp4
Jūs varētu gaidīt, ka Kens Burns ir diezgan nopietns puisis, bet, kad Indiewire apsēdās kopā ar viņu TCA Winter Press Tour, viņš teica, ka viņam tas patīk, kad cilvēki krāpj viņa paraksta filmu veidošanas stilu. 'Es to saprotu,' viņš teica. “Es to mīlu. Man patīk, ka tas izklaidē nopietni, kā arī viss pārējais, ko jūs nevēlaties būt varens. Jūs vēlaties būt nopietns, bet nevēlaties būt varens. ”

LASĪT VAIRĀK: Noskatīties: Kens Burns dokumentālajā filmā saņem Kena Burna ārstēšanu

Tā kā 14 reizes tika nominēti Primetime Emmys un uzvarējuši piecās no tām, nav noliedzams, ka Burns ir bijis viens no mūsdienu dokumentālo filmu ietekmīgākajiem spēkiem, radot izskatu un stilu, kas gadu desmitiem ir definējis nefiksētu stāstu stāstīšanu. Viņa jaunākais projekts, PBS divdaļīgais seriāls “Jackie Robinson” (līdzautori Sāra Burns un Deivids Makmahons), piedāvā padziļinātu ieskatu leģendārajā bumbiņas spēlētājā un tam, kā viņš mainīja Ameriku. 93 gadus veca atraitne.



Zemāk Indiewire satiekas ar vīrieti, kurš pārāk labi zina, ko nozīmē sēdēt uz interviju, un uzzina, kā viņš ieguva prezidentu un kundzi Obamu uz kameras, lai runātu par Robinsona mantojumu. Viņš arī atklāj, kurš sākotnēji stāsta par saviem projektiem, pirms iesaistās tādi lieli talanti kā Keita Deivida un Toms Hanks, un cik daudz projektu viņš šobrīd strādā. Rediģēts stenogramma ir zemāk.

Man ir interesanti, kā tas maina jūsu procesu, pārejot no vēstures dokumentu iegūšanas uz dzīves, elpas atmiņu priekšā?

Jūs zināt, kas, tas nemaina procesu, jo process ir paredzēts tā saņemšanai. Jūs zināt, neviens no pilsoņu kara nav dzīvs, bet mēs varam likt pilsoņu karam atdzīvoties. Otrajā pasaules karā mēs izdarījām lietu, kurā nebija vēsturnieku, viņi visi bija tikai liecinieki. Mēs darījām Central Park Five, un tas ir visas mūsdienu balsis. Tātad filmas veidotājam, kā es esmu pārliecināts, ka tas ir rakstniekam, tas ir par procesu, vai ne? Un varbūt jūs saņemat interviju, vai varbūt tas nav komentārs. Un jums ir jāsaprot dažādi fakti. Es šorīt kādam to teicu, un es tiešām domāju, ka katrs projekts ir miljons - burtiski miljons - problēmu pejoratīvi. Es to uzskatu par kaut ko, kas jums jāpārvar: pretošanās kaut ko darīt vai kaut ko uzrakstīt, filmēt, kolekcionēt, rediģēt, kaut ko izdarīt smagi.

Tā kā Rasela [Robinson] bija, teiksim vienkārši, dievišķa dievība. Tā kā mēs ar viņu izdarījām trīs intervijas, un tad, kad mēs kļuvām gudrāki, mēs uzdeva labākus jautājumus.

Cik ilgi jūs intervējāt viņu vienā sesijā '>

Bet viņa šķiet tik aizrautīga, lai pārliecinātos, ka viņas stāsts tiek izstāstīts.

Viņa ir. Jūs zināt, kas cilvēku uztur dzīvu - lai viņai būtu 93 gadi, viņa izskatās pēc 70 gadu vecuma un spēcīga. Un es domāju, ka liela daļa no tā ir viņas un viņas paša piedziņa ... Viņa mantoja daudz Džekijas brauciena. Kādu laiku viņai bija jābūt pakļautai dominējošai personai ļoti sarežģītās attiecībās. Ne tikai attiecības ar vīrieti, kurā viņa šajā ziņā lielākoties bija vienlīdzīga, bet arī ar kādu personu, kas bija valsts figūra. Bet jūs zināt, viņa patiešām vada lietas. Un viņa ir drausmīga. Viņa mani pārskata apkārt, un viņa ir lieliska. Es to mīlu. Tas ir tāpat kā atgriezt mammu.

Aw Tas ir jauki. To sakot, es domāju, ka, domājot par šī jautājuma attīstību, jūs zināt, ka ap Džekiju Robinsonu tiek stāstīts tik daudz citu vēsturi. Jums, cik svarīgi ir pastāstīt stāstu, ir kaut ko padarīt pilnīgu, pat ja jūs varbūt atkārtojat informāciju, kas jau varētu būt tur atrodama?

Es domāju, ka jūs nevarat pateikt Džordža Vašingtona stāstu, nešķērsojot Delavēru. Tāpēc neizbēgami ir tas, ka jūs to darāt, tas ir tas, kā jūs to darāt. Spēlfilma būs neticami atšķirīga no tā, kā mēs to darām. Dažu lietu uzsvēršana, citu nomelnošana vai nespēja uzsvērt abas lietas. [Braiena Helgelanda biogrāfija “42”] būtībā ir gads. Mūsu filma nonāk no 1919. līdz 1972. gadam un mūsdienās. Tātad mums bija daudz lielākas pilnvaras, bet es nejūtos…

Ziniet, es redzēju “42”, bet visbiežāk es atsakos neko redzēt. Piemēram, es gandrīz astoņus gadus strādāju pie filmas par Vjetnamas karu un neesmu apskatījis nevienu filmu par Vjetnamas karu vai tematu - spēlfilmu, dokumentālo filmu vai ko citu -, jo es nevēlos, lai mani ietekmē . Tas nav tas, kā jūs domājat, tas ir otrs veids. Ko darīt, ja kāds kaut ko ir izdarījis labi? Jums nav bail no tā rīkoties savā veidā. Jūs vēlaties brīvi darīt jebkuru ainu, kuru vēlaties izveidot, bez bailēm vai aizspriedumiem, kas tur ir, jūs zināt ... Ja jūs veidojat šausmu filmu, ir labi, ja neesat redzējis “Psiho”, lai varbūt jūs varētu to izdarīt arī dušas ainava.

To es ļoti labi saprotu, jo, ja es pārskatīšu TV šovu -

Jūs esat saņēmis simtiem atsauksmju par vienu un to pašu TV šovu.

Un es no viņiem izvairos, cik vien spēju.

Tas ir kā mēris, vai ne? Tātad tev vajadzēja. Jūs vēlaties, lai jums būtu sava balss. Jūs nevēlaties domāt: “Nu, varbūt viņam ir taisnība. Man tas kaut kā patika, bet viņš to patiešām ienīda. ”

Turklāt tas ir tikai pārliecība par zināšanu, pat ja es atkārtoju kāda cita domu, es to nonācu pati.

Protams! Un cilvēki to visu dara. Īpaši kritiķi.

sestdienas nakts būs tālu

[smejas]

Īpaši kritiķi. Es domāju, ka es savācu albumu materiālus, un tas ir pārsteidzoši, kā tur atkārtojas. Tā nav neviena vaina. Tā nav neviena lieta. Viņi vienkārši pārskata filmu. Un filma paliks pati, un tas ir etalons.

Tas ir smieklīgi. Tātad, kolekcionējot šos pārskatus, vai tirgū redzat kopīgus pavedienus?

Ak jā. Es domāju visur. Lieliski, ka dažreiz jums ir reportieris: “Ļaujiet man pajautāt kaut ko tādu, ko neviens jums nekad nav prasījis.” Un viņi man prasīs kaut ko tādu, ko visi man ir jautājuši. Es nekad viņus nekaunos. Es saku: 'Ak, jūs zināt, šeit ir atbilde.'

Es domāju, ka jūs arī intervējat cilvēkus iztikai.

Jā, es to daru visu laiku, tāpēc domāju, ka tas jums palīdz, jo tas mani vairāk interesē sniegt īsu komentāru.

Vai šobrīd ir kāda no jums, kas domā: “Ak, ko es tev varu dot?”

Nē, es domāju, ka tas ir mazāk ... Tas ir intuitīvi. Tāpat kā beisbola spēlētājs nevar domāt par sitienu. Es zinu, ko vēlos intervijā, tāpēc man tas nav jādomā. Tam nav jābūt garīgam procesam. Es tikai saprotu: “Ak, tu esi tāds kā es! Šajā laikā jūs vēlaties kaut ko iegūt no manis un nevēlaties, lai es būtu pārāk izkliedēta, kā arī nevēlaties, lai es būtu necaurspīdīgs, pēkšņs un rupjš. ”[Smejas] Tāpēc es gribu jums dot to, ko vēlaties.

Tas ir labi. Es domāju, ka mēs varam saglabāt šo meta-ness līmeni. Piemēram, es zinu, kā es saņēmu šo interviju ar jums. PBS teica, ka būs kāda iespēja, es to pieprasīju, un viņi ļoti dāsni piešķīra man savu laiku. Bet kā šis process darbojas, kad jūs mēģināt iegūt interviju ar prezidentu Obamu '>

Cik ir maksimālais projektu skaits, pie kuriem esat strādājis vienlaikus?

Šobrīd, 10.

Tas ir daudz!

Tas ir savādāk, pārāk daudz - tāpēc, ka viņi dodas. Ja pajautājat kādam filmu veidotājam un viņi saka 10, tad viņi patiesībā melo. Tas nozīmē, ka viņiem ir idejas 10 filmām. Bet mēs faktiski izrādām filmas. Mums ir budžeti.

Es domāju, ka jums ir daudz dažādu partneru, ar kuriem jūs strādājat.

Jā, bet to nav tik daudz, kā jūs domājat. Tie ir visādi intīmi. Pieci no tiem ir mani pašu, kas ražo, vada, izpilda. Pieci nodarbojas ar producēšanu, kopdarbu, iespējams, kopražošanu - tas ir atkarīgs no tā, kas notiks filmu progresēšanas laikā, no tā, kādu kredītu es ņemšu. Es cenšos atmaksāt. Es cenšos izveidot cilvēkus, ar kuriem esmu strādājis, kur es ļoti pārliecinos par viņu prasmēm un lietām. Varbūt mentorings ir pārāk tēvišķīgs vārds. Tas ir tikai veids, kā palīdzēt cilvēkiem iegūt iespēju veidot filmas.

Pēc šāda stāsta stāstīšanas veida celmlauža šķiet dabiski vēlēties to saglabāt dzīvu.

Jā, man ir ļoti paveicies, ka mana meita rīkojas ar “Džekiju Robinsonu”. Tas tiešām ir tuvu. Bet man ir pāris dažādas producentu grupas, un tām visām vajadzētu būt iespējai visu laiku mani nepiesaistīt pie katra projekta. Es varu izmantot savu vārdu un reputāciju, lai palīdzētu nopelnīt naudu un būt radošajam aizbildnim kā izpildproducentam vai līdzproducentam, kas ļauj viņiem aiziet, vadīt un ražot filmas. Tas notiek trīs vai četros gadījumos.

Stāstījumā, atskatoties atpakaļ, es pamanīju, ka šķiet, ka gandrīz ir aktieru repertuārs, ar kuriem esat strādājis.

Ak jā, ļoti daudz. Toms Hanks. Džūlija Harisa, pirms viņa aizgāja bojā, mēs to izmantojām gandrīz katrā filmā. Džordžs Klintons, pirms viņš nomira. Eli Wallach - “pirms viņš nomira” ir kaut kāds modelis, ko es šeit parādīju. Tā Keita [Deivids] stāstīja “Džezs”. Viņš darīja “Horatio’s Drive”, viņš “Džeks Džonsons” un “Karš”, “Desmitais iebrukums” un tagad arī šis. Pīters Koijots dejoja “Nacionālie parki”, “Rietumi” 90. gadu vidū un “Nacionālie parki”, “Aizliegums”, “Dustbowl”, “Roosevelts”, “Vjetnama” un…

Tātad viņš jau ir izdarījis “Vjetnama”

Deivids O. Rasels tagad Jennifer Lawrence izmantoja trīs filmās, lai iegūtu lielisku, lielisku efektu. “Silver Linings Playbook” un “Joy” un “American Hustle”. Jūs atradīsit kādu, kurš, jūsuprāt, runā jūsu labā. Tātad Pīters, tāpat kā Keita, ir ārkārtējs stāstītājs.

Es esmu visu savu filmu 90% rediģēšanas un 95% rediģēšanas stāstītājs. Kad esam tuvu beigām, mēs ejam un ierakstām stāstījumu. Mēs pastāvīgi mainām rakstīto, tāpēc arī kāds mani saprot. Un tā ir abpusēja lieta, ne tikai es, režisors, viņiem saku, kā lasīt. Tas ir, Pēteris mani klausās. Keita mani uzklausa. Viņi iet: “Kā jūs to vēlaties? Kā jūs to dzirdat? ”Un tas ir lieliski.

Es nezinu, cik ilgi iet citi filmu veidotāji, bet divu stundu epizodē mums vajadzēs vairāk nekā dienu, lai ierakstītu stāstījumu, kas kopumā būs daudz mazāks. Varbūt divas stundas. Tikai stunda no tā. Bet mums to vajadzēs visu dienu, un tas ir tāpēc, ka esam uzmanīgi ar vārdiem. Un jums tas jāvērtē ar zināmu pacietību. Cilvēki izdeg, daži cilvēki var teikt: 'Viņi bija lieliski, bet es viņiem to nedarīšu vēlreiz.'

Tikai lai precizētu, vai Keita un Pīters klausās jūsu stāstījumā?

Nekad. Ak, es arī nekad viņus neļaušu, pat ja viņi gribētu. Es domāju, ja viņi gribētu, es gribētu. Keita lasīs no papīra iepriekš. Pēteris vēlas to aukstu.

Tiešām?

Pēterim neticami. Viņš to tikai nolasa. Tas ir tāpat kā pirmo reizi. Dažreiz jums ir nepieciešama pieredze, un dažreiz vislabākā ir pirmā reize.

It īpaši, ja jums ir šāda līmeņa pieredze.

Jā. Viņš mani pazīst tagad un viņam ir patiesi labi, jo mēs lasām visas iespiesto sarunu galviņas, kadru sarakstus. Es izskaidrošu dažas lietas, ja ir gari montāžas darbi. Viņš ir lielisks, viņš ir lielisks. Tā ir Keita.

Jūs runājāt par liela mēroga projekta veikšanu no Vjetnamas kara, bet pēc tam esat uzmācies arī kādam citam kā Džekijs Robinsons. Vai jūs redzat, ka jūsu iznākums vienmēr atspoguļo abas pieejas, lielos mērogos un pēc tam intīmās?

Jā tieši tā. Un nav tā, ka šie liela mēroga projekti nebūtu intīmi. Faktiski pilsoņu kara veiksme ir atsevišķu karavīru vēstules. Tas pats ar “Beisbolu”, “Džezs”, “Otrais pasaules karš”, “Ar karu”, “Nacionālie parki” un “Roosevelts”. Tās ir lielās sērijas. Un tad jums ir īpašie, kas bieži, piemēram, “Jackie Robinson”, ir intīmi, bet atspoguļo visu vecumu. Tāda ir 20. gadsimta un diemžēl arī 21. gadsimta sacensību vēsture.

Cerams, ka ne 22..

Jā. Cerēsim, ka mēs mazliet izaugsim.

“Jackie Robinson” pirmizrāde 11. aprīlī un 12. aprīlī kanālā PBS (tieši laikā, kad paredzēts beisbola sezona).

LASĪT VAIRĀK: Kens Burns veido dokumentālo filmu par kantrī mūziku

Top Raksti

Kategorija

Pārskats

Iespējas

Jaunumi

Televīzija

Rīku Komplekts

Filma

Festivāli

Atsauksmes

Balvas

Kasē

Intervijas

Klikšķināmi

Saraksti

Video Spēles

Podcast

Zīmola Saturs

Balvas Sezonas Uzmanības Centrā

Filmu Kravas Automašīna

Ietekmētāji